Садово парковое искусство японии таблица. Презентация по мхк на тему "садово-парковое искусство японии". Предпосылки развития садово-паркового искусства Японии

РЕФЕРАТ
на тему:
« Садово-парковое искусство Японии»

ВЫПОЛНИЛА
УЧАЩАЯСЯ ГРУППЫ АГБ-8
ИЗОБОВА Е.А.

ПРОВЕРИЛА БОРОДИНОВСКАЯ О.В.

ГРОДНО 2009

Садово-парковое искусство всегда отличалось творческим многообразием в решении своих специфических задач. Характер этого вида творчества зависел от исторических условий, ландшафта, уровня культуры, самобытных особенностей народа. Садово-парковое искусство развивалось по двум основным направлениям: геометрическому и живописному.
Композиции, основанные на принципе симметрии, называются геометрическими.
Композиции, имеющие в основе принцип подражания естественной природе, часто предварительно создаваемые художником на полотне (пейзажи), принято называть живописными.
Зарождению и расцвету того или иного направления парковой композиции в данной стране способствовали различные условия: особенности климата и рельефа, общественного устройства, степень могущества государства. Поэтому в литературе регулярные, расположенные на крутом рельефе сады часто называют итальянскими, регулярные сады на ровной местности - французскими, цветочные партерные сады - голландскими, пейзажные парки - английскими.

Японский сад – явление во всех смыслах уникальное и обладает внушительной историей развития. Сейчас сады в Японии находятся на высочайшей ступени своего развития и это «заслуга», в первую очередь, самой природы страны.
Японский сад поражает нас своей изысканной красотой и формой, продуманностью до последней детали, а самый внимательный посетитель сможет прочесть и тайные знаки, заботливо оставленные хозяином. Для того чтобы разгадать смысл композиции, необходимо полностью погрузиться в созерцание пейзажа, но, тем не менее, даже это не гарантирует того, что Вы всё поймёте правильно, т.к. необходимо также проникнуться духом Японии и её философией.

Садовое искусство вместе с буддизмом пришло в Японию из Индии, через Корею и Китай в VI в. На протяжении всей своей истории, насчитывающей почти полторы тысячи лет, японский сад формировался в русле пейзажного стилевого направления. Этому способствовала природа Японии с ее мягким климатом, богатой флорой и разнообразием пейзажей (скалистые горы, озера, реки, ручьи, водопады, песчаные отмели, лесистые холмы и т. д.). Любовь японцев к природе нашла свое выражение в стремлении сконцентрировать все это разнообразие на незначительной площади сада. Пейзаж, созданный в таком саду, далек от естественной природы, но образ природы положен в его основу. Главная функция японского сада - созерцание и оценка красоты пейзажей с определенных мест обзора - террас, окон дома, видовых точек прогулочного маршрута.

Японский сад развивался вместе с культурой своего времени, подчиняясь религиозным концепциям буддизма и синтоизма. В его развитии выделяют следующие периоды .

VI-VIII вв.- период Нара , характеризуется влиянием китайской культуры. Строится столица Нара по образцу китайской столицы Чан-чань. При дворцах создаются первые сады по типу китайских, с общей конструктивной схемой - горы и вода. Появляется смысловая символика (сосна - долголетие, бамбук - стойкость и др.).
Это период становления японского сада на основе синтеза японских пространственных концепций и китайских садовых композиций.

IX-XII вв.- Хейанский период . Столица - Киото. Характеризуется утонченной культурной жизнью, развитием искусства. Сад приобретает изысканные формы и используется как для развлечений и придворных праздников, так и для созерцания, размышления и отдыха. Подобно театральной декорации, его композиция строится фронтально и воспринимается как из дома, так и с воды. Сад получает типологическую планировочную схему, его основу составляют озеро и остров. Таким образом, садовое искусство формируется как специфический жанр со своими формальными признаками и канонами.

XIII - начало XIV в.- период Камакура . Характеризуется приходом к власти военного дворянства и распространением секты дзэн-буддизма. Сады становятся частью храмового комплекса.

XIV-XVI вв.- период Муромати . Характеризуется сближением хейанского и камакурского направлений и новым расцветом культуры. Этот период в истории садового искусства Японии считается классическим. Сады развиваются при монастырях и создаются монахами. В XVI в. появляется новый вид сада - сад чайной церемонии.

В дальнейшем появляется множество вариантов храмового сада, вновь возникают светские сады как необходимая часть жилого дома.

В японской культуре были выработаны три основные категории: син, гё, со. Их применяли в каллиграфии, в икебана и в садово-парковом искусстве. Относительно японского сада категория син предписывала полный набор элементов сада, правду, точность; категория гё - полусимволическую трактовку сада, сжатость, лаконизм; категория со - чистую символику, предельно сжатую, но выразительную форму. Примером может быть "сухой сад", в котором вместо воды главную роль играют песок, камень. Для создания такой сложной садовой системы большое значение имели теоретические разработки по садово-парковому искусству.
Самая давняя книга о садах "Сэндзай Хисе" относится к Хэйанскому периоду. В XIII в. появились теоретические сочинения по садовому искусству Иошитзуке Гокийоки, основанные на теории контрастов . В жизнь проводилась идея контрастов двух сил - активной и пассивной. Высокий камень - активное, господствующее начало, лежащий камень - пассивное. Они должны быть противопоставлены. Так, по теории контрастов, около развесистого дерева непременно надо ставить высокий фонарь.
Выдающимся мастером и теоретиком садово-паркового искусства был монах Кокуси Мусо (1276-1351), известный также как Сосеки, прославившийся устройством садов с меняющимися пейзажами. Этому выдающемуся представителю школы Тэкр-надзи приписывают создание знаменитых садов: Сайходзи ("Сад мхов"), Тодзи-ин ("Сад воды"), Миесидзи ("Сухая водная гладь"). Позже Соами (1459-1525) в руководстве "Цукияма сансуй дэн" ("Предание о садах") еще более конкретизировал учение о контрастах, разработав 12 стилей простых и морских пейзажей. Например, скалисто-морской стиль требовал высокого водопада, деревьев, разбитых грозой, и морских камней на берегу; стиль трав - круглых холмов и плоских камней, узловатых сливовых деревьев на берегу водоема. Практически эти стили способствовали созданию садов двух типов: холмистого (Цукияма) и плоского (Хи-ракива). К этому времени восходит начало учения о типах ландшафтов, которое в современном паркостроении является общепринятым и играет большую роль при разработке композиции парков.

Существенный отпечаток на садово-парковое искусство Страны восходящего солнца наложили естественно-природные условия. Это и влажный субтропический климат: местами с различным количеством осадков, солнечных дней и колебаниями температур. Это и своеобразный рельеф, явившийся основным элементом композиции, подчас рукотворный с разнообразными водными устройствами – прудами, речками и водотоками, скалами различной величины и формой, богатым ассортиментом древесных пород: вечнозеленых, хвойных, лиственных, красиво цветущих деревьев и кустарников.

Современные японские сады бывают трех типов :
-холмистые,
-равнинные
-пересечённые.

Главной особенностью холмистого сада является холм, дополненный прудом и водяным потоком ("холм и вода"). Равнинный сад не имеет даже малейших ухабин, он плоский, как стол. В планировке сада используют камни, деревья, каменные фонари, резервуары с водой и источники. Собранные вместе по вкусу архитектора, они неповторимы.
Сначала появился холмистый сад . Он имел достаточно большую площадь и состоял из пяти холмов, один из которых был центральный и символизировал гору Фудзияма. Обязательным условием этого сада является наличие десяти главных камней и водоема с несколькими островами. Холмистый сад был пейзажным и воспроизводил ландшафт той или иной местности.
Следующим этапом развития японских садов является плоский или каменистый(равнинный) сад . Отражая символику дзен-буддизма, он создавался для созерцания и достижения состояния просветления. В каменистых садах вода отсутствует, её имитирует галька, мелкий белый гравий или песок, на котором с помощью бамбуковых грабель производят узоры, изображающие волны. Гармоничное расположение камней разного размера создает картины глади воды или морского прибоя, неспешно журчащего ручья или бурного водопада, а каменные мостики дополняют эту иллюзию.
Японский пересеченный ландшафтный сад - это творение служителей культа и садоводов-профессионалов. Этот сад воспроизводит миниатюрную модель гористого региона Японии с небольшим озером, имеющим островок, оригинально размещенными камнями, декоративными каменными фонарями, мостиками и переходами.

В японских трактатах по садово-парковому искусству рекомендовался следующий баланс территории дворцово-паркового ансамбля:
1) под здания - 40 % от общей территории;
2) под открытые пространства сада или парка -30%;
3) под закрытые пространства - 30%.

Наиболее ярко сущность японского сада выразил японский архитектор Макото-Накамура: «Красота японского сада связана с двумя основными идеями: миниатюризацией и символизмом. Эти качества развивались в Японии на протяжении многих веков.»

Желание японцев воссоздать картину мира с помощью ландшафта на небольшом участке земли привела к тому, что в садах использовались преимущественно низкорослые формы растений, а из сильнорослых растений формировался так называемый «садовый бонсай». Каждое дерево, камень, движение воды воспринимались японцами как нечто большее, обладали своей историей, душой и влиянием на людей, и начинали служить символами. Поэтому расположение отдельных элементов в ландшафте не могло быть произвольным, а подчинялось строгим правилам. В японской ландшафтной архитектуре широко используются символы, взятые из древней языческой религии и связанные с более поздним дзен-буддизмом. Однако воспринимать эти символы мог лишь подготовленный человек, знакомый с историей, поэзией и искусством своего времени.

Особенности садово-паркового искусства Японии сводятся в основном к следующим положениям:
-типологичность;
-традиционность;
-символизм;
-образная трактовка природы;
-связь с живописью;
-канонизация композиционных приемов в использовании парковых компонентов - камней, воды, растительности, сооружений.

По основному компоненту , на котором заостряется восприятие: сад камней, сад мхов, сад воды, сад пейзажей и т. д.

Независимо от типа сада камни и вода составляют неотъемлемую часть, его <скелет> и <кровь>.

Основой каждой композиции были камни . Теория выделяла 138 главных типов камней: озерные и речные, камни, делящие поток, камни-тропинки, лежачие и т. п. В небольших композициях можно было ограничиться пятью камнями. Лучший пример типа сада, возникшего под влиянием идей секты дзэн,- "Сад камней" при монастыре Рёандзи в Киото, создателем которого считается знаменитый монах-художник Соами. Единственное украшение этого небольшого сада (218,8 м2), замкнутого с трех сторон невысокой каменной стеной,- асимметрично расположенные 15 камней различной формы. В саду нет ничего изменяющегося - растущего и увядающего,- но он не кажется застывшим и мертвым. Сад вызывает все новые и новые впечатления. В зависимости от времени дня и года изменяются освещенность камней, густота отбрасываемых ими теней, величина, оттенок и фактура каждого камня и т. п

Каждый компонент сада несёт в себе особенную смысловую нагрузку, для воплощения образа используются самые различные материалы – разномастные камни, песок, скульптуры, гравий. Особенно важное значение и наиболее важную смысловую нагрузку имеют камни – именно с их помощью формируется эстетическая основа всего сада. Выбор именно таких материалов пришёл из седой древности, когда японцы считали, что места, окружённые камнями, избираются камни для постоянного пребывания, следовательно, эти места чисты и надёжны.
Большой, тяжелый камень традиционно символизирует гору и обозначает покой и защищенность. Камнями оформляются пруды и другие водоемы, что дает эффект зеркального отражения и усиливает впечатление.
Маленький камень обозначает небольшой холм. Маленькие камни, которые как бы скатываются с возвышенности, символизируют водопад. Необработанные булыжники передают бурный, стремительно несущийся горный поток.
Плоскими камнями обычно вымащивали дорожки и переходы. Они символизируют открытый, свободный путь и доброе расположение владельца сада.
Своё определённое значение имеет выбор и подбор цвета, формы и фактуры камней. Если в композиции используются камни одного типа, это означает, что мастер воплощает единую идею, имеющую глубокое значение. Если сочетаются камни различных цветов, фактуры и размера, то это свидетельствует о том, что художник пытался воплотить несколько различных, но дополняющих друг друга идей.
Камни серо-голубых тонов символизируют водную и небесную стихии, черные и коричневые - земную. Камни, в которых присутствуют зеленый и желтый оттенки, олицетворяют растительный мир. Некоторые необработанные камни, имеющие рельефную форму, обозначают животный мир.
Особое значение камни имеют в японском «саду камней». Образ «чистого пространства», покрытого белым песком, с разнообразными узорами и камнями, объединяет в себе природу и мысль человека и в высшей степени символичен.

Одним из самых популярных является сад камней монастыря Рёандзи в Киото , созданный в конце XV - начале XVI в. Сад представляет собой небольшую прямоугольную площадку (около 23Х9 м), расположенную перед домом с верандой, которая тянется вдоль сада и служит местом для его созерцания. С противоположной стороны сад огражден невысокой глинобитной стеной, за которой поднимаются зеленые кроны деревьев. На площадке, засыпанной белым крупнозернистым песком, расположено группами 15 камней. Песчаная поверхность <расчесана> специальными граблями так, что бороздки идут параллельно длинной стороне сада и образуют концентрические круги вокруг каждой группы, состоящей из 2-3 или 5 камней. С любой точки веранды из 15 камней видны только 14. Чисто визуально сад напоминает морские волны, омывающие скалистые острова, или белую пелену облаков, над которой возвышаются вершины горных пиков. Зритель сам в зависимости от внутреннего состояния, направленности воображения может создать любой образ, и главная задача художника как раз и состояла в том, чтобы дать импульс его фантазии.

Вода - основа жизни любого сада. Она присутствует в форме водоема с заливом, островами, песчаными и каменными берегами и изображает спокойную и широкую реку или бурный поток с порогами. Излюбленным элементом сада является водопад.
Почти во всех композициях с водоемом и островами главное место отводится <острову черепахи> и <острову журавля>, символизирующих стремление человеческого духа к глубинам познания и воспарению вверх, а также <райскому острову>, который не соединяется с берегом.
В <сухих> садах вода символически изображается галькой или песком.

Древесно-кустарниковая растительность для оформления сада подбиралась очень тщательно. Почти отсутствовал цветочный декор. Вечнозеленая флора в саду являлась источником блаженства и покоя. Доминирующим элементом считалась сосна обыкновенная, ценившаяся за высокий стройный ствол, стойкость и ажурность кроны. В одиночной посадке, как солитер, она воспринимается на фоне газона акцентом и дает эффектное отражение в воде. Палитра хвойных многокрасочна: здесь и кедр, и ель, и можжевельник, и тис, и кипарис и др. то же можно сказать, и о лиственных, и о красиво цветущих породах: наряду с плодовыми весьма часто применяются рододендроны, магнолии, форзации. Реликтовое дерево гингко и камфорное дерево – не редкость.
Японцы всегда любили вишню сакуру и персиковое дерево за красоту цветения в весенний период, клен за великолепную пурпурную осеннюю листву. Часто недалеко от дома высаживались банановые деревья специально, чтобы во время дождя слушать «музыку капель» и дополнять зрительные впечатления слуховыми.
А лотосы на прудах - в особом почете. Однако предпочтение отдается ирисам, хризантемам и пионам. Вдоль аллей сплошь покрывающие склон холма стриженые кустарники создают зеленый фон, демонстрируя свои «прически» в виде шаров и кубов. Трудно представить японский сад без бамбука - «подлинного классика», а среди травянистых прочное место завоевали хосты с их сердцевидными элегантными листьями.

У представителей большинства народов особую символическую нагрузку несут цветы. Помимо этого, у каждого человека цветы вызывают собственные ассоциации, однако в Японии существует общепризнанная система значений различных видов цветов, здесь учитываются не только их форма и размер, но и цвет.
Часто в искусственно созданных прудах, заводях и небольших озерах разводят белые лилии, которые символизируют душевную чистоту и невинность, преданность и бескорыстную любовь. Если в центре пруда располагается каменная башня, окруженная белыми лилиями, то данное место самое чистое и священное в саду. Если в пруду темно-желтые и ярко-оранжевые лилии, то хозяин сада веселый и жизнерадостный человек.
Цветок камелия прекрасен, он завораживает своей красотой и изысканностью. Как ни странно, именно он является символом грусти, печали, а порой даже смерти, но в то же время он олицетворяет душевную чистоту и достоинство. В саду камелию используют как напоминание о тех, кого уже нет в этом мире.
Азалию обычно используют в японском саду благополучные семьи, в которых отношения строятся на любви, доверии и взаимопонимании. И это не случайно, ведь азалия - символ любви, дружбы, верности, душевной привязанности, открытости, обожания. Этот цветок защищает семейное счастье, действует умиротворяюще и успокаивающе. Пышные соцветия расположены близко к стеблю - единство и нерушимость в отношениях между членами одной семьи.
Прекрасный, пышный георгин означает величие и благородство, доброжелательность и отзывчивость. Человек, который хочет продемонстрировать свой изысканный вкус, душевность и силу характера, обязательно использует в композиции своего сада цветы георгина.
Если Вы хотите, чтобы гости, побывав в Вашем саду, сделали вывод, что Вы человек с богатым духовным миром, хорошими манерами, щедрый, решительный и отзывчивый, не стоит использовать в композиции сада гортензию, поскольку в Японии и многих других странах этот цветок издавна считается символом скудности духовного мира, скупости и откровенного хвастовства, зацикленности на собственной персоне, неумения принимать решения.
Цветы жасмина и их великолепный аромат создают в саду атмосферу уюта, защищенности и теплоты. Они способствуют дружеской беседе, чаепитию в кругу семьи. Жасмин олицетворяет собой откровенность, навевает приятные воспоминания, которые вносят в сердце покой и умиротворение.
Нарцисс в японской символике обозначает человека самовлюбленного и во всем сомневающегося, но в то же время сильного, веселого, постоянно надеющегося на лучшее. В Японии его также называют «ребенком двух сезонов».
Роза считается одним из самых благородных цветов, который в первую очередь выступает символом большой любви. А вот о том, какой именно, рассказывает цвет розы. Тёмно-красная роза символизирует страстную любовь, обожание, любовные переживания. Белая роза - первую, чистую, платоническую любовь. Розовая - тихую, застенчивую любовь.

Неотъемлемой частью сада являются садовые сооружения : мосты, скамьи, каменные светильники, ограды, ворота. Они выполнены из естественного материала - дерева, бамбука, камня, иногда металла (чугунные или бронзовые скамьи), без лака и краски, с тем чтобы передать текстуру материала, его естественный цвет и, что особенно ценится, налет времени - лишайники на камне, блеклость тонов дерева и бамбука, патина на металле.
Каменная башня в художественной композиции, как правило, символизирует храм. Значение несколько меняется в зависимости от места, занимаемого башней в пейзаже. Если башня располагается в середине пруда или озера, окруженного камнями, она являет собой чистый, священный храм, жилище богов, покой и умиротворение. Как правило, все компоненты пейзажа способствуют акцентированию внимания именно на этой башне.
Башня может располагаться сбоку от водоема или в тени зелени, что означает таинственность и загадочность храма. Композиция как бы скрывает храм, заставляя зрителя взглядом искать недостающий элемент. В одном саду может быть несколько башен, которые символизируют храмы различных духов: воды, земли, воздуха, природы и т. д.
Каменные фонари, которые являются одним из лучших украшений пейзажа, - неотъемлемый атрибут японского сада. Они имеют различную форму и высоту, символизируют источник света, тепла и озарения. Располагаются они в любом месте сада, акцентируя внимание на том или ином элементе.

Часто встречающиеся в японских садах лужайки и тропинки из мха - это символ надежности, защиты, материнской любви и покровительства. Плющ, обвивающий ограды и статуи, - свидетельство дружбы, искренности и верности идеалам. Если композицию дополняют сухие листья - это говорит о том, что создатель сада чем-то опечален, он размышляет и грустит.

Символизм японского сада тесно связан с другой его отличительной чертой - образной трактовкой природы . Художественная задача сада - показать природу, нетронутую человеком. Но сам способ показа с помощью символики, углубляющей смысл виденного, и композиционных канонов, как бы раздвигающих границы сада до размеров вселенной, не скрывает, что эта задача решается мастерством человека. В отличие от европейских пейзажных садов рукотворность японского сада очевидна.

В композиционном и цветовом решении сад тесно связан с живописью . Он рассчитан на статическое зрительное восприятие, его пространство построено по канонам живописи. Общая приглушенность и мягкость колорита, некоторая монохромность, отсутствие ярких красок сближает картины японского сада с монохромной живописью тушью.

Цветовое оформление сада подчиняется основным правилам живописи и графики. Общая приглушенность и мягкость цветовой гаммы и своеобразного колорита сада, даже некоторая его монохромность, отсутствие ярких красок сближает картины японского сада с живописью тушью.
В композиции японского сада растительность представлена в зеленоватых оттенках, и это отнюдь не является проявлением консерватизма японцев. Они просто не могут придать природным элементам несуществующие цвета, так как, прежде всего, ценится естественность. Перекрашивать или подкрашивать их не принято. Именно в этом природном цвете вся энергетическая и эстетическая ценность.
В понимании японцев у каждого цвета есть своя душа, а значит, цвет - это живое существо, которое требует внимания и ухода со стороны людей. Цвет может быть злым и добрым, ласковым и грубым, веселым и грустным. Он может влиять на человека как положительно, так и отрицательно. Одной из форм влияния является красота цвета, которой можно любоваться бесконечно. Не бывает некрасивого цвета, просто в нем нужно увидеть красоту.
Каждый цвет, используемый для создания композиции, несет в себе глубокий смысл. Например, зеленый цвет - это жизнь, сила, мощь всей природы. Красный цвет вносит некоторую яркость, но он никогда не будет ведущим, так как, по мнению японцев, несет большое количество отрицательной энергии. Созерцание этого цвета не позволит расслабиться и обрести душевный покой. Желтый цвет может быть применен в фактуре сада, но только в том случае, если будет немного притушена его солнечная яркость, которая символизирует божественные силы. Белый цвет в саду практически не используется, так как является символом траура, грусти и, соответственно, не может расположить смотрящего к положительным эмоциям.

В японском саду преобладающим цветом является зеленый, так как именно он наиболее характерен для природных элементов. Но, тем не менее, сад не становится от этого скучным, поскольку все оттенки зеленого присутствуют в нем. Настоящие ценители красоты могут увидеть все нюансы, да и цвет имеет способность изменяться при различном освещении или даже от расположения рядом с ним других предметов.
Например, серый цвет становится более темным, если рядом с ним расположен зеленый, а коричневый цвет более насыщен, если он находится в полумраке. Японцы знают об этих особенностях и успешно применяют их при оформлении своего сада. Часто мох в саду берется именно коричневого цвета, причем располагается он в затемненных местах.
Знатоки японской культуры предпочитают вносить в композицию мягкие тона. Например, гармония матово-зеленого или серебристого общего фона неповторима и способна настроить на умиротворенный лад всех созерцающих такой сад.
Коричневый и серый цвета также считаются самыми популярными в японском саду, и они ни в коем случае не воспринимаются как символы уходящей жизни или увядающей природы, как в русской культурной традиции. Эти цвета считаются самыми глубокими, так как понять их очень сложно. Они наполнены той загадочной энергией, которая притягивает к ним взгляд.
В японском саду можно увидеть и яркие пятна, которых, правда, не так уж много, поскольку излишняя пестрота в данном случае не оправдана. Яркость саду придают пестрые пятна цветов и плодов. Красные цветы находятся или в соцветиях, или украшают кустарники. Однако яркие цвета не используются при создании тропинок, мостиков, скамеек. Спокойствие и умиротворенность, которые окружают их, не требуют контраста цветов.
и т.д.................

Историческая справка

Японский сад - это один из вариантов декоративного обустройства природного ландшафта, он по праву может претендовать на звание самого оригинального и в то же время естественного дизайна

Японский сад - вершина ландшафтной архитектуры. При всей своей видимой простоте он очень сложен. Эта изысканная, глубоко продуманная простота оказывает на зрителей сильнейшее художественное воздействие.

Историческое формирование и становление японского сада длилось на протяжении почти полутора тысяч лет и в течение столь долгого срока развивалось в пейзажном стилевом направлении. Садовое искусство в современной Японии находится на высочайшем уровне развития. И все это благодаря характеру природы Страны восходящего солнца. Своеобразные скалистые горы, лесистые холмы, водопады и различные песчаные отмели только дополняют вдохновение японцев. Окруженные столь разнообразными пейзажами, местные жители погружаются в мир фантазии, что находит выражение в создании все новых и новых композиций.

Японский сад видоизменяется с культурой, царствующей на определенном промежутке времени, но всегда строго соответствует религиозным требования

Первые японские сады были созданы в древней столице Нара (VIII в.). Ансамбль города в регулярности плана и отчетливости структуры совпадал с буддистской символической схемой мироздания - мандала. Нара возведен по подобию китайской столицы Чань-ань, поэтому неудивительно, что первые сады Японии тоже были созданы по образцу китайских. В летописи «Нихонсёки» упоминаются корейские мастера, которые впервые устроили на японской земле сады с искусственными холмами и мостиками в период правления императрицы Суйко, там также есть упоминание об одном человеке, имевшем прозвище «министр садов» за то, что он разбил вокруг дома великолепный сад.

Особенности:

• 1. Символизм
• 2. Миниатюризация
• 3. Преобладающая гамма садов - зеленая
• 4. Обязателен источник воды
• 5. Много хвойных растений

Садовники:

Маэдо, даймё; Маэда Цунамори

Кэнроку-эн

Парк Кэнроку-эн - самый большой парк Канадзавы, один из Трёх знаменитых парков Японии. Название означает Сад шести достоинств . Изначально это был сад замка Канадзава. Парк был создан в XVII веке и открыт для публики в 1875 году.

Мост летящих гусей. Парк Кэнроку-эн

На территории в 25 акров (114 436,65 мІ) расположено множество деревьев (около 8 750), цветов и других растений (всего 183 вида), пруды, водопады, ручьи, мосты. Среди достопримечательностей парка - древний фонтан и чайный домик.

Вода подается из удалённой реки по сложной системе водоснабжения, построенной еще в 1632 году. Зимой особый колорит парку Кэнроку-эн придают канаты, протянутые с вершин деревьев, для того чтобы уберечь их от обламывания под тяжестью снега.

Кораку-эн

Кораку-эн - один из Трёх знаменитых парков Японии, наряду с Кайраку-эн и Кэнроку-эн. Первоначально парк назывался Коэн (поздний сад), потому что был разбит после завершения строительства замка Окаяма, напротив которого находится парк. Своё название Кораку-эн получил в 1871 году.

Парк Кораку-эн находится в городе Окаяма, главном городе префектуры Окаяма, на острове Хонсю в Японии. Парк занимает площадь в 13 гектаров и расположен в районе Асахигава.

Работы по разбивке Кораку-эн были начаты в 1687 году и закончены в 1702 местным феодалом Икэдой Цунамасой.

В нынешнем виде парк существует с 1863 года. В 1871 году Кораку-эн был передан префектуре Окаяма, а с 1884 года он открыт для посетителей.

Во время Второй мировой войны, в 1945 году, этот парк-сад сильно пострадал от бомбардировок, но впоследствии был восстановлен по старинным рисункам и чертежам

Садово-парковое искусство Китая и Японии

Китай. Первые сведения о садах в этой стране, дошедшие до нас в письменных источниках, рисунках и других изображениях, относятся к XII в. до н. э. Один из первых парков Древнего Китая создал китайский владыка Чеу. Пришедший после него к власти My Уанг разбил роскошные сады с различными сооружениями. Император Цзин Хи-Хоанг за время своего владычества создал грандиозный парк площадью более 1000 га. К сожалению, сведения о планировке древних китайских парков до нас не дошли.

Устройство садов в Китае имело два направления. Одно из них характеризовалось наличием миниатюрных садов на небольших участках земли. К ним относились многочисленные сады в Сучжоу и Шанхае. В этих садах деревьям приданы карликовые формы.

Характерной особенностью второго направления являлось использование под сады и парки обширных участков земли с устройством водоемов, объединенных в единую композицию.

Одним из лучших образцов парков этого направления, который сохранился до наших дней, является парк Ихэюань, расположенный в пригороде Пекина. Парк имеет площадь 330 га:

Парк Ихэюань является как бы собранием уменьшенных копий наиболее красивых местностей Китая (3). Центральным мотивом парка являются озеро Куньминху и гора Ваныпоу-шань. Под горой извивается ручей. Пейзажи берегов ручья имитируют местности, характерные для провинций, расположенных южнее р. Янцзы.

Особенности садово-паркового искусства этих двух направлений заключаются в следующем: основой создания садов и парков служат природные пейзажи страны; для паркового пейзажа использованы образы, взятые из живописи; рельеф обработан с такой тщательностью, что воспринимается как созданный природой; важнейшим элементом сада является вода; сады наполнены всевозможными сооружениями, фарфоровыми и бронзовыми изделиями в виде урн, фонарей, скульптурных изображений птиц и животных; ассортимент деревьев в садах очень разнообразен.

В XVII--XVIII вв. садово-парковое искусство Китая особенно быстро развивалось при императоре Чен Люнге. Сады Китая были и монументальными и миниатюрными. В парках множество различных сооружений: павильоны, беседки, галереи, стены, ограды, мосты и пр. Парковые аллеи оформлялись большим количеством декоративных элементов. Для мощения применяли известковые камни, мраморные плиты, мозаику, дорожки украшали рисунками птиц и животных.

В парках часто создавался искусственный рельеф. Деревья и кустарники высаживали группами и даже целыми рощами, из которых наиболее популярны бамбук, слива и сосна. Большое внимание уделялось цветочному оформлению. Широко использовались водоемы, скалы. Наиболее известны парки Ихэюань (330 га) и Бейхай (104 га) в Пекине, сад Лю в Сучжоу (4).

Япония. Появление японских садов относится ко времени правления императора Суико (592--628 гг. н.э.). При создании садов японцы широко использовали пейзажи, изображенные на картинах. Главными сюжетами являлись горы, холмы, камни и вода. Сад по-японски называется «тен-сай», что означает «гора и вода». Иногда в садах нет конкретного изображения холмов, родников или рек, а есть лишь намек на их форму -- символ. Тогда возникает так назы-

ваемый «сухой пейзаж», который стремится передать красоту долин и ущелий, горных потоков без применения воды. В таких садах основную роль играет камень. В Японии имеются сады, состоящие лишь из камней и песка.

Одним из характерных садов этого типа считается сад Риосанджи в Киото. Сад имеет форму прямоугольника. Плоская его поверхность посыпана крупным белым песком, на котором находится 15 камней различной формы. Белый песок обработан бамбуковыми граблями для создания иллюзии морских волн. Здесь нет растительности, но благодаря пропорциям и искусному расположению камней этот сад является выдающимся произведением садового искусства Японии.

Из растительности наиболее распространены в японских садах лиственные и хвойные вечнозеленые деревья. Особой популярностью пользуется плотноцветная сосна, запечатленная многими художниками в гравюрах и рисунках. Характерной чертой японского сада являются карликовые деревья, выращенные в горшках. Деревья эти закручены и согнуты с таким мастерством, что создается впечатление, что не рука человека, а природа придала им эти странные формы.

Цветы в японских садах встречаются редко, но в прудах почти всегда выращиваются ирисы, лотос, лилии.

Первые дошедшие до нас из различных источников сведения о парках Японии относятся к нашей эре. Парки в Японии предназначались для уединения, раздумий, тихого созерцания красоты природы, воплощенной в садовой композиции. Основные элементы композиции -- рельеф, причем не только естественный, но нередко и искусственный, водные устройства -- пруды, речки, водопады, скалы самой различной формы и величины, разнообразнейший ассортимент пород деревьев и кустарников, лиственных, хвойных, вечнозеленых и красиво цветущих.

Характерная особенность японского сада -- пейзаж с элементами символики, формируемый в расчете на воображение человека, который должен домыслить тот или иной пейзаж. Например, если на участке нет водного зеркала, его заменяют гладким песком, а горы символизирует композиция из скал и камней.

Японский сад или парк в основном бывает трех типов: плоский сад без водоема, плоский сад с водоемом и островками и сад с холмами и водоемом (5).

Уже в XII в. в Японии появились трактаты по садово-парковому искусству; в них изложены основные теоретические положения и принципы садово-паркового строительства, указаны правила пользования территорией и ее членения. Рекомендован следующий баланс территории дворцово-паркового ансамбля, %: 40 -- под здания, 30 -- открытые пространства сада или парка, 30 -- зеленые насаждения.

Насаждения для оформления сада или парка выбирали очень тщательно, цветочный декор почти отсутствовал. Из хвойных деревьев излюбленной породой была сосна обыкновенная. Применялись другие виды сосны, а также кедр, ель, криптомерия, кипарис, тисе, можжевельник и др. То же самое можно сказать о лиственных породах и красивоцветущих; наряду с плодовыми -- вишней, сливой, абрикосом -- часто применялись магнолия, рододендрон, форзиция, дафне, вейгелия. Встречались реликтовое дерево гингко, камфарное дерево и др.

Для японского садово-паркового искусства не характерно яркое красочное оформление, оно скорее одноцветно. Большое значение имеют камни; то крупные, то мелкие, их располагают в зависимости от замысла вертикально или горизонтально, заменяя таким образом скульптурный декор. Камни устанавливают в одиночку, группами, создавая холмик или грот, подчеркивая поворот дорожки или береговой линии. В Японии популярно создание миниатюрных «парков», умещающихся в керамической вазе, но поражающих полнейшим сходством карликовых деревьев с их настоящими прототипами. Искусство создания таких садов называется «бансай». Оно возникало в Японии около семи веков назад. На западе «японские карлики» приобрели известность после того, как на Международной Парижской выставке 1937 г. они получили Золотой приз.Японские сады

Японские сады возникли под впечатлением китайских садов. Отличие японского и китайского садов С.С. Ожегов описывает так «… В Японии сад формируется вокруг компактной, как правило, симметричной, группы зданий. Китайский сад включает симметричные группы зданий с осевым построением и обычно с внутренними дворами. В Китае основные, наиболее выразительные точки зрения на пейзаж подчёркнуты беседками, воротами, специальными круглыми проёмами (в форме луны). Японский сад проектируют так, чтобы смена красивых пейзажей шла непрерывно вдоль обусловленного пути следования…».

Религия Японии - синтоизм - своими корнями уходит в природу. Церемонии и боги синтоизма тесно связаны с временами года и пейзажем. С возведением столицы - Киото - культура создания садов начала расцветать. Это время известно как период Хейан (794- 1185 г н.э.), который связывают с появлением характерного для садов стиля. Многие сады в этот период занимали большие территории. Почти всегда в центре сада располагался большой пруд, который служил ещё и для снабжения водой. В садах особо ценили раннецветущие растения, большое внимание уделяли вечнозелёным растениям и хвойным. Для осеннего цветения широко использовали хризантемы. Японский сад - это огромный источник образов для зрителя, место превращения и уголок мечтателя, позволяющий выйти за пределы каждодневной реальности. Сады в Японии в прошлом предназначались для медитации, их создавали, чтобы радовать глаз, служить пищей для ума и чувств. Первое упоминание о саде в Японии относится к 74г н.э. Первые сады, по литературным источникам, изобиловали извилистыми ручейками, их разбивали вокруг прудов. Растения в садах были очень разнообразными.

Основные идеи японского сада: миниатюризация и символизм, основные качества - природная достоверность и художественность. Японский сад рассчитан на статическое восприятие. По традиции сады планируют так, чтобы с места наблюдения, особенно с берега водоёма, открывался живописный вид.

Основные материалы для японских садов: вода, камень, растительность.

Вода по площади может занимать от 30 до 70%, устраиваются острова, всевозможные мостики. Камень и вода символизировали мощные силы природы, и эти устройства садов по сей день не утратили своего символического значения. Отдельные и собранные в композиции камни (исигуми) являются «скелетом» сада. Камни в садах всегда располагались по особым правилам, их подбирают по типу, цвету, фактуре.

Японский сад пропитан символикой, например, острова в водоёмах - черепаха, журавль.

Создавались сады мхов, сады камней, миниатюрные сады, сады для чайных церемоний.

Именно в Японии научились специально старить камни, скульптуры, выращивать миниатюрные растения.

«… Традиции Киото различают три типа садиков: «Ке» предназначен для внутренних домашних нужд; «Харе» служит для формальных традиционных церемоний; сады «Суки» несут только эстетическую функцию. Нередко в одном садике сливаются функции «ке» и «харе» или «харе» и «суки»…»

Японский сад - особый сад, мы у себя дома всего лишь приспосабливаем его к естественному природному окружению и культуре страны, в которой он создаётся. Нам удаётся только придать японский колорит какому-либо одному участку своего сада или же использовать отдельные элементы как садовые украшения, например, японские фонари их расставляют независимо от изначальной символики как исключительно декоративные садовые украшения. Чтобы создать атмосферу Востока, достаточно соорудить маленький пруд и сады из камней или песка или гравия, расположить фонари в восточном стиле. Как правило, мы создаём гибрид японского и традиционного западного стилей, такое смешение стилей может выглядеть очень эффектно, чем строгое подражание японскому стилю.

Сады Китая. История садов Китая насчитывает более трёх тысячелетий. Назначение китайского сада заключалось в том, чтобы вызвать у зрителя философское настроение, сады символизировали рай на Земле.

Китайский ландшафт - это сочетание геометрических форм архитектуры зданий в гармонии с мастерски - сделанными искусственными пейзажными композициями (как правило, речь идёт об императорских дворцах). Сады Китая очень разнообразны и не похожи друг на друга. Их сложно объединить в том или иной стиль, кроме того большой сад внутри делился на несколько - это были сады естественных пейзажей, домашние сады, сады учёных, сады литературы. Сады учёных и литературы - в них нет официальной парадности, они предназначались для отдыха, размышления, интеллектуальной работы.

В Китае сады делали путём совершенствования, эстетической доработки красивых уголков живой природы. Своеобразное понимание природы в садово-парковом искусстве Китая, одного из самых древних и самобытных искусств в мире, оказало влияние на развитие пейзажного парка в Европе. Обобщение и отражение облика природы служит основным принципом. Китайцы «отдохновение предпочитают прогулке», отсюда и построение сада, основанное на созерцание пейзажей. По правилам китайского ландшафтного проектирования, сад нужно было разбивать, чтобы существовало несколько видовых планов, один плавно переходящий в другой.

Большая смена впечатлений создаётся построением сложного рельефа: холмы, скалы, овраги сменяются долинами и лугами, тёмные хвойные леса перемежаются с солнечными лиственными лесами, мшистые скалы с бурными потоками сменяются спокойной гладью озер. Меланхолия, радость и ликование вызываются путём контрастных решений сада. Для усиления впечатлений китайцы пользовались звуковыми эффектами бушующего ветра, эха, пения птиц, шума воды. Парки изобилуют небольшими озёрами, с характерными высокими мостиками, павильонами с черепичными крышами, киосками, арками, пагоды (композиции из естественного камня) и другими сооружениями, которые ставились на местах с лучшими видами для отдыха и любования природой. Слияние с окружающей природой возводится в принцип, уничтожаются даже ограда, которая заменяется рвом или ограждением, спрятанным в замаскированный ров. Естественный ландшафт служит продолжением парка.

Парки разделяются обычно на несколько комплексов с центральным ансамблем, доминирующим над всем парком. Характерно, что архитектурные ансамбли имеют регулярную планировку и строятся на южных склонах по строгой оси, направленной с севера на юг таким образом, чтобы фасады зданий были ярко освещены солнцем.

Вся территория делится на три части - среднюю, восточную и западную. Центром сада обычно служит водоём или искусственный холм. Вокруг него размещаются павильоны, связанные открытыми галереями, каменные композиции в виде горок, стенок или отдельных своеобразных скульптур, мостики, беседки, водные протоки. При создании ландшафта китайские мастера, прежде всего, старались выявить самобытность каждой вещи.

Восемь основных принципов обустройства парка, разработаны китайскими архитекторами:

1. Действовать в зависимости от внешних условий (наличие воды, рельеф местности);

2. Максимально использовать окружающую природу (использовать то, что находится за забором и вокруг);

3. Отделять главное от второстепенного (что будет главное на участке - то и нужно выделить);

4. Использовать контрасты (большое и малое, светлое и тёмное, высокое и низкое, широкое и узкое и …);

5. В малом добиваться большего;

6. Использовать постепенное раскрытие видов;

7. Использовать гармонию пропорций;

8. Учитывать время восприятия пейзажа.

Транскрипт

1 Вестник ДВО РАН С.А.МОСТОВОЙ, А.Я.МАЛКИН Садово-парковое искусство древней Японии Исследуется садово-парковое искусство древней Японии периодов Асука, Нара, Хэйан. Впервые в контексте истории Японии в зеркале сменяющих друг друга эпох рассматриваются древние памятники ландшафтной архитектуры Японии, анализируются культурные, религиозные, социальные факторы, оказавшие влияние на развитие художественно-эстетических форм садового искусства. На основе ранее не публиковавшихся материалов авторы выявляют прообразы, которые легли в основу формирования уникального облика японского сада. Japanese garden art in ancient Japan. S.A.MOSTOVOY, A.Ya.MALKIN (Vladivostok State University of Economics and Service, Vladivostok). In our paper we analyze Japanese Garden Art of ancient times (Asuka, Nara, Heian periods), taking into consideration religious and social aspects of ancient Japan that had vital impact on formation of aesthetic and spiritual concepts of the Garden Art. We also examine prototypes of Japanese garden underlying its artistic image. В наши дни садово-парковое искусство Японии представляет огромный научный и практический интерес для всего мира. Однако в России эта тема малоизучена и практически не представлена в академических и научно-популярных изданиях. Из немногочисленных работ, посвященных японским садам, интерес может представлять книга искусствоведа Н.С. Николаевой , в которой автор дает глубокий анализ японского сада как особого вида изобразительного искусства. Также тема японских садов освещалась в работах Е.В. Голосовой и А. Лебедевой , в книгах которых содержится информация общего характера, затрагивающая базовые аспекты истории и практики садового искусства Японии. Отметим, что тема садово-паркового искусства древней Японии в научной литературе практически не раскрыта из-за сложности доступа к источниковедческой базе и трудностей в работе с литературой на японском языке. Цель данной статьи проанализировать историю зарождения и становления садовопаркового искусства Японии на ранних этапах развития. В статье впервые рассматриваются памятники ландшафтной архитектуры древней Японии периодов Асука, Нара и Хэйан, выявляются прообразы японского сада, составившие основу для формирования его художественного образа последующих эпох. В научный оборот вводятся термины, характеризующие тип японского сада и его специфические элементы. Истоки традиций национального садово-паркового искусства Японии восходят к глубокой древности. Издревле японцы верили, что окружающий их мир населен множеством божеств ками, обитающих повсюду: в огромных валунах, старых деревьях, горах, водопадах, реках, озерах, колодцах. Уже в те времена существовал обычай огораживать деревья особым забором так создавалось священное пространство для общения с богами. Подобным образом поступали и с камнями: крупный природный камень или скалу, как правило, расположенную высоко в горах, окружали более мелкими камнями. Такие священные камни или скалы объекты религиозного поклонения, называли ивакура, а священное место вокруг них ивасака . МОСТОВОЙ Сергей Александрович аспирант, МАЛКИН Аркадий Яковлевич кандидат искусствоведения (Владивостокский государственный университет экономики и сервиса, Владивосток). 107

2 Первоначально древние люди поклонялись камням, находившимся в природной среде, но постепенно отошли от этой традиции, стали самостоятельно отбирать священные камни и устанавливать их в местах, где, по их представлениям, пребывали боги. Именно создание ивакура и ивасака считается одним из возможных источников зарождения японских садов . Эти священные камни и по сей день можно встретить в Японии. Самые известные из них находятся в храмах Сэкидзо-дзи (префектура Хёго), Хокура-дзиндзя (г. Кобэ), Камикура-дзиндзя (префектура Вакаяма), Ати-дзиндзя и Татэцуки-дзиндзя (префектура Окаяма), Такаморо-дзиндзя (префектура Хиросима) и другие (рис. 1, 2) . Вода играла важную роль в повседневной жизни древнего общества, ее также наделяли священными свойствами. Древние японцы выкапывали водоем в месте, где, по их предположениям, пребывали боги. В центре водоема создавался остров, на котором устанавливали священный камень. Созданное таким образом пространство использовалось для совершения различных обрядов поклонения духам предков. Такие священные водоемы синти и священные острова синто в наши дни можно увидеть в некоторых древних синтоистских храмах: Уса-дзингу (префектура Оита), Кибицу-дзиндзя (префектура Окаяма), Адзики-дзиндзя (префектура Сига) и др. Эти священные водоемы и острова принято считать прообразами водоемов и островов японских садов . Рис. 1. Священный камень (ивакура) синтоистского храма Камикура-дзиндзя, префектура Вакаяма Рис. 2. Священное место (ивасака) синтоистского храма Микамохатимангу, префектура Токусима Рис. 3. Дзё-но коси исэки, префектура Миэ. Общий вид Рис. 4. Дзё-но коси исэки, префектура Миэ. Вид на каменную композицию 108

3 Рис. 5. Каменный курган (кофун) Исибутай, префектура Нара В 1991 г. во время раскопок в г. Уэно (префектура Миэ) было найдено древнее место поклонения богам Дзё-но коси исэки, которое археологи предположительно относят ко второй половине IV в. (период Кофун). Дзё-но коси исэки представляет собой прототип японского сада, состоящий из трех природных источников, впадающих в искусственное русло ручья, и небольших групп камней (рис. 3, 4) . В Асука (префектура Нара) находится каменный курган (кофун) Исибутай, широко известный в Японии (рис. 5). Существует гипотеза о том, что в нем был похоронен глава влиятельного рода Сога Сога-но Умако (? 626), который вместе со своим отцом Инамэ сыграл значительную роль в распространении буддизма в Японии . Сога-но Умако был известен как «Министр острова». Причина появления столь необычного титула, возможно, кроется в том, что Сога-но Умако создал во внутреннем дворе своего особняка сад с водоемом и небольшим островом. По предположениям некоторых исследователей, это был один из первых частных садов . Согласно официальной исторической хронике «Нихонсёки» («Анналы Японии», 720 г.), буддизм проник на Японские острова в середине VI в. (период Асука) из древнекорейского государства Пэкче. С появлением буддизма архитектура и садово-парковое искусство претерпело ряд существенных изменений. В проектировании и строительстве японских садов начали применять новые композиционные приемы и средства выражения, пришедшие с материковой культурой. Кроме того, в «Нихонсёки» есть запись легенды о том, что еще раньше, т.е. до официального прихода буддизма, чужеземец Митиноко-но Такуми, прибывший из корейского государства Пэкче, в саду императорского дворца создал каменную композицию, символизирующую гору Сюми-сэн . В буддийской космологии Сюми-сэн (инд. Сумеру) это гора, возвышающаяся в самом центре мира (рис. 6). Вокруг Сюми-сэн расположены девять гор и восемь морей (кусэнхаккай), которые окружены огромным океаном. В этом океане, ограниченном плотным кольцом гор, имеется четыре континента 1. Люди верили, что Сюми-сэн место 1 Четыре континента: Джамудвипа (находится на юге, имеет форму треугольника), Пурвавидеха (находится на востоке, имеет форму полукруга), Апарагодания (находится на западе, имеет округлую форму) и Уттаракуру (находится на севере, имеет квадратную форму). 109

4 Рис. 6. Схема центра буддийского мироздания горы Сюми-сэн (ед. изм. юдзюн), состоящей из «четырех драгоценностей»: золота, серебра, изумрудов и кристаллов обитания богов. Таким образом, в японских садах гору Сюми-сэн стали воссоздавать в виде каменной композиции Сюми-сэн сики ивагуми: в центре вертикально устанавливали высокий камень, символизирующий Сюми-сэн, вокруг которого располагали несколько камней меньшего размера, олицетворяющих «девять гор и восемь морей» (кусэнхаккай) . Большая часть садов, построенных в период Асука Нара (гг.), не дошли до наших дней. В основном об их устройстве можно судить по литературным и историческим источникам, в редких случаях по воссозданным образцам. Развалины садов были найдены в ходе археологических раскопок в Симаносё-исэки и Исигами-исэки (деревня Асутака в префектуре Нара) и др. Древний сад в восточной части императорского дворца в Хэйдзё-кё (современный г. Нара), восстановленный в первозданном виде, дает нам возможность представить то, как выглядели сады той эпохи. Сад немного вытянут с востока на запад, его основу составляет водоем с каменистыми берегами и островом. В центре сада стоит основное строение, от которого на восток перекинут плоский мост. В северной части расположен еще один мост немного изогнутый и направленный к зданию на северо-востоке. Перед этим зданием на берегу водоема установлена группа камней, символизирующая гору Хорай 2 . Обнаруженные археологами сады свидетельствуют о том, что именно в эпоху Нара (гг.) произошли коренные изменения в самом предназначении сада: из места поклонения богам и совершения религиозных ритуалов сады превращаются в места развлечений и отдыха придворной аристократии. В период Нара японская культура развивается под сильным влиянием китайской культуры. В начале VIII в. по образцу китайской столицы Чанъань 3 строится столица Нара, возводятся многочисленные храмы и монастыри, восходящие к китайским и корейским образцам. При домах аристократии появляются первые сады с большими водоемами типа 2 Каменная композиция Хорай () в японском саду символизирует гору-остров Хорай (кит. Пэнлай) в даосской китайской мифологии один из островов бессмертных, вариант даосского рая. Согласно древней китайской легенде, на этом острове обитали бессмертные монахи-отшельники, владеющие секретом долголетия. В японском саду группа камней Хорай является символом долголетия. 3 Город Чанъань столица династии Тан, правившей в Китае в VII X вв. н.э., с XIV в. и по настоящее время носит название Сиань. 110

5 Рис. 7. Общий вид и план сада Хэйдзё-кё сандзё-нибо сюю-сики (буквально «катание на лодке») и с причудливо извивающимися ручьями типа кёкусуй (буквально «извилистая вода»). Сады с водоемами придворная знать использовала для водных прогулок. Обычно катание на лодках сопровождалось музыкой и танцами. Появление этих водоемов отчасти было обусловлено особенностями географического положения г. Нара: создание искусственных водоемов позволило восполнить отсутствие естественных озер. Такие водоемы имели живописно очерченную береговую линию. Внутри водоема располагались искусственные острова с камнями, а над ними возводились мостики: либо дугообразные, либо с башней (в китайском стиле). Предполагают, что камни острова символизировали гору Хорай . В среде придворной аристократии существовало развлечение кёкусуй-эн («пиры у ручья»), заимствованное из Китая в VIII в. Суть его заключалась в следующем: по течению ручья пускалась чарка, наполненная сакэ. Пока чарка плыла от одного участника пира к другому, последний должен был сочинить стих. Непременное условие для проведения кёкусуй-эн извилистый ручей, по которому чарка должна плыть медленно. Следовательно, русло такого ручья создавали под небольшим уклоном, а по обе стороны ручья создавали площадки для участников пира. Среди садов, предназначенных для проведения кёкусуй-эн, в настоящее время доступен сад Хэйдзё-кё сандзё-нибо, обнаруженный в 1975 г. в Хэйдзё-кё (современный г. Нара). Предполагают, что сложная форма русла, напоминающая силуэт дракона, была устроена в соответствии с требованиями кёкусуй-эн. «Голова дракона» обращена на север, «хвост» на юг. Берега и русло ручья выложены камнями и галькой (рис. 7) . В конце VIII в. столица Японии была перенесена в Хэйан-кё (современный г. Киото). Садовое искусство продолжало развиваться в русле традиций предыдущей эпохи. Основными типами садов по-прежнему оставались сюю-сики и кёкусуй, чуть позже к ним добавился яримидзу 4. Как и в предыдущую эпоху, сады являлись местом развлечения аристократии. 4 Мелкий ручей, впадающий в пруд. Часто использовался в качестве элемента садового пейзажа в садах периода Хэйан Камакура. Особенно большое значение яримидзу приобрели в садах синдэн-дзукури, где он стал обязательным. Подробно о них говорится в руководстве по созданию садов «Сакутэйки» в разделе, посвященному яримидзу. 111

6 Эпоха Хэйан (гг.), сменившая эпоху Нара, характеризуется появлением нового архитектурного стиля синдэн-дзукури, воплощенного в домах придворной аристократии. Под влиянием стиля синдэн-дзукури формируются сады с водоемом тисэн-тэй, составляющие единое целое с архитектурным ансамблем. В центре располагалось главное здание ансамбля синдэн, обращенное на юг, а слева, справа и сзади находились жилые помещения тайноя (в них размещалась семья владельца), соединявшиеся с главным зданием крытыми переходами ватаро. Поместье со всех четырех сторон обносилось глинобитным забором цуидзи-бэй, на западе и востоке располагались ворота тю-мон. В южной части комплекса создавался предназначенный для отдыха и проведения различных мероприятий сад с большим водоемом, в котором обязательно был остров. На берегу водоема возводили павильон цуридоно, другой павильон ставили в том месте, где из-под земли бил источник. Оба павильона соединялись сквозными галереями с основными строениями ансамбля. Вода в пруд обычно поступала из ручья яримидзу, который протекал с северо-восточной стороны . Известный японский исследователь Миямото Кэндзи в своей книге «Нихон тэйэн-но миката» («Японские сады») утверждает, что подобное расположение было продиктовано широко распространившемся тогда учением Сисин-соо, основанным на принципах китайской геомантии. Согласно этому учению благоприятным является ландшафт, в котором на востоке есть река, на западе дорога, на юге пруд, а на севере гора. Ручей соответствует Голубому дракону, пруд Красному фениксу, дорога Белому тигру, гора Черной черепахе . Такой сад был излюбленным местом хэйанской аристократии. Здесь происходили главные события придворной жизни, нашедшие свое отражение в известных произведениях той эпохи: «Повесть о Гэндзи» («Гэндзи-моноготари»), «Повесть об Уцубо» («Уцубомоноготари»), «Сказание о славе» («Эйга-моноготари») и др. Из садов типа синдэн-дзукури, относящихся к тому времени, наиболее известен сад дворца Хигаси сандзё-дэн, принадлежащий роду Фудзивара, внешний вид которого удалось восстановить по историческим хроникам (рис. 8) . Планировка садов типа синдэн-дзукури могла меняться в зависимости от размеров водоема и размещения зданий: в пруду могло быть два или три острова; иногда пруд огибал здание с трех сторон. В любом случае водоем предназначался для катания на лодках, украшенных изображениями дракона и цапли. Известно, что острова в пруду символизировали гору Хорай . Большинство садов с водоемами (тисэн-тэй) в стиле синдэн-дзукури создавалось в пределах г. Киото. Это было связано не только с тем, что Киото являлся столицей, в которой размещался императорский двор, но прежде всего с тем, что этот район изобиловал водными ресурсами. Климат Киото летом отличался сильной жарой и духотой, поэтому аристократам приходилось прибегать к различным уловкам для создания прохлады в домах, например возводить павильон цуридоно («павильон для рыбалки»). Рис. 8. Схема сада дворца Хигаси сандзё-дэн, восстановленная Оота Сэйроку: 1 главное строение синдэн, 2 восточное здание, 3 западная галерея, 4 крытый переход, 5 восточная галерея, 6 восточные ворота, 7 павильон цуридоно 112

7 Несмотря на название, цуридоно это не место для рыбной ловли. Павильон вытянут в сторону водоема, самая крайняя его часть устроена так, чтобы обеспечивать прохладу за счет сквозняков. Площадь садов эпохи Хэйан значительно увеличилась по сравнению с садами предыдущих периодов. Как гласят летописи, размеры парка Синсэн-эн, строительство которого началось одновременно с перенесением столицы в Хэйан, были внушительными: его территория с востока на запад составляла 200 м, с севера на юг 480 м. Синсэн-эн не дошел до наших дней в первозданном виде и был восстановлен в период Мэйдзи (гг.). Этот сад представляет великую ценность как самый древний сад в архитектурном стиле синдэн-дзукури . Хэйанские сады имели двойное назначение: на сад можно было смотреть из дома или павильона, а также любоваться им во время катания на лодке по озеру. Однако он всегда был виден лишь с фронтальной стороны, и в этом смысле его можно сравнить с театральной декорацией. Хэйанские сады особенно интересны с точки зрения сложения определенных образцов, выражающих типологическое представление о красоте природы. По большей части они тяготеют к изобразительности, но уже со значительной долей символики, которая будет доминировать в садовом искусстве Японии в последующие века . Начиная с конца VIII в. и на протяжении всего периода Хэйан в новой столице для отдыха императора и придворной аристократии было создано огромное количество садов с искусственными каналами и водоемами. В этот же период времени появляется «Сакутэйки» (, буквально «Записи о создании садов») самый древний письменный источник, содержащий информацию о тайнах создания садов типа синдэн-дзукури . Особое внимание в «Сакутэйки» уделяется размещению камней в пространстве сада согласно принципам китайской геомантии. Так, при создании сада прежде всего необходимо правильно подобрать камни, а затем расставить их таким образом, чтобы посетитель, глядя на них, мог представить природный пейзаж. Можно предположить, что именно в этот период зародилась идея воссоздания природного ландшафта сюкукэй . В конце периода Хэйан (середина XI в.) в Японии широко распространились идеи маппо («конец Закона»), предсказывающие падение буддизма. Это явилось мощным стимулом поисков новых эффективных средств спасения людей. Пришедшее из Китая учение о Западном рае, или Дзёдо («Чистая Земля»), где пребывает Будда Амида, давший «изначальный обет» спасти всякого, кто обратится к нему с призывом о помощи, легло в основу формирования новых буддийских (амидаистских) школ в Японии. Стремясь попасть в Западный рай, последователи школы Дзёдо создавали сады, в которых воплощали свои представления о «Чистой Земле» . Сады Дзёдо по сути заимствовали систему планировки синдэн-дзукури, придав ей новое символическое значение. В центре, на месте основного строения синдэн размещался храм Амида-до (павильон, где стояла статуя Будды), жилые строения были заменены храмовыми сооружениями, павильоны башнями (колокольнями). К острову в центре водоема перекидывали два моста, один из которых был плоским, а второй изогнутым (в виде арки), последний символизировал путь в рай (мир Дзёдо). Каменный остров, который в предыдущие эпохи символизировал гору Хорай, становится олицетворением центра буддийского мироздания горы Сюми-сэн . Стиль садов Дзёдо постепенно совершенствовался: появились сады, где павильон Амида-до располагался на острове в центре или западной части водоема и был обращен на восток. Позже в подражание китайским дворцам у главного здания (Амида-до) стали строить боковые галереи ёкуро, в пруду перед храмом высаживать лотосы. Большая часть садов этой эпохи была утрачена. Среди тех немногих, что дошли до наших дней, можно назвать сады храмов Моцу-дзи (префектура Иватэ), Эндзё-дзи (префектура Нара), Сирамидзу-Амида-до (префектура Фукусима, г. Иваки). 113

8 Рис. 9. Сад храма Бёдо-ин, г. Удзи, префектура Киото Наиболее известным примером садов Дзёдо является сад храма Бёдо-ин (префектура Киото, г. Удзи). Основу сада составляет водоем с островом, к которому перекинуты плоский и изогнутый мосты. На этом острове в 1053 г. Фудзивара-но Ёримити построил храм Амида-до, который получил название Хоо-до 5 (Зал Феникса). К центральному павильону Амида-до (Хоо-до) справа и слева примыкают боковые галереи ёкуро («галереи-крылья») с башнями, а с обратной стороны сквозная галерея биро («галерея-хвост») так, что в плане все строение храма напоминает форму богини-птицы Феникса. Таким по замыслу Фудзивара-но Ёримити должен быть мир Дзёдо (рис. 9). Перед павильоном Амида-до на небольшой площадке, уложенной камнями, находится каменный фонарь Бёдо-ин исидоро 6. В павильон Амида-до были помещены статуи Амида Нёрай и Хитэн, выполненные лучшим мастером того времени скульптором Дзётё. Однако Бёдо-ин в своем первоначальном виде не сохранился и с течением времени был изменен . Судя по всему, Бёдо-ин того времени считался примером идеального сада Дзёдо, и один за другим стали появляться сады, подражающие ему: сад загородной виллы Тоба рикю, сад храма Ходзё-дзи, сад Осю-хираидзуми и др. С наступлением эпохи раннего средневековья (период Камакура, гг.) власть перешла от аристократии к военному сословию буси (самураев). Вслед за сменой «правящего класса» появились новые направления в искусстве и зародились новые религиозные течения. Таким образом, в японском садовом искусстве с древнейших времен и до конца эпохи Хэйан можно выделить несколько важнейших вех: 1) появление священных мест поклонения 5 В представлениях китайцев, а затем и японцев Хоо фантастическая птица с головой курицы, шеей змеи, клювом ласточки, спиной черепахи и хвостом рыбы; крылья окрашены в пять цветов. Птица Хоо символизирует высшую буддийскую добродетель беспредельную веру в Будду Амида. 6 Появился гораздо позже в эпоху Камакура. Свое название получил ввиду того, что является своего рода единственным фонарем такого вида. А поскольку такой фонарь был установлен только в храме Бёдо-ин, то отсюда и название «Бёдо-ин исидоро». 114

9 богам, связанное с древнейшей религией синтоизмом; 2) изменение в назначении садов из мест поклонения богам и совершения религиозных ритуалов они превращаются в места развлечений и отдыха придворной аристократии; под сильным влиянием китайской культуры происходит формирование национальной садовой культуры Японии; 3) зарождение садов Дзёдо, вызванное приходом в Японию буддийских (амидаистских) школ. Следует отметить, что, несмотря на все изменения, происходившие в японском садовопарковом искусстве на протяжении веков, стремление мастера выразить скрытую красоту природы всегда было главенствующим, определяющим в создании художественного образа сада и с удивительной силой влияло на формирование внутреннего мира человека и его отношения к окружающему миру. ЛИТЕРАТУРА 1. Голосова Е.В. Японский сад: история и искусство. М.: МГУЛ, с. 2. Ёсикава И. Тэйэн сёкусай ёгодзитэн = Словарь садовых терминов. Токио: Иноуэ сёин, с. Яп. яз. 3. Ито Н., Миягава Т., Маэда Т., Ёсидзава Т. История японского искусства / пер. с яп. В.С.Гривнина. М.: Прогресс, с. 4. Кожевников В.В. Очерки древней истории Японии. Владивосток: Изд-во Дальневост. ун-та, c. 5. Конрад Н.И. Древняя история Японии: с древнейших времен до переворота Тайка, 645 г. // АрсАзиатика / подг. и публ. М.Щербаковой. (2005). 6. Лебедева А. Японский сад. М.: Вече, с. 7. Миямото К. Нихонтэйэн-но миката = Японские сады. Киото: Гакугэй сюппанся, с. Яп. яз. 8. Николаева Н.С. Японские сады. М.: Изобраз. искусство, с. 9. Оохаси Х. Нива-но рэкиси-о аруку: Дзёмон кара Сюгакуин Рикю мадэ = История японских садов с периода Дзёмон и до Сюгакуин Рикю. Токио: Санкося, с. Яп. яз. 10. Оохаси Х., Сайто Т. Нихонтэйэн кансё дзитэн = Энциклопедия японских садов. Токио: Токёдо сюппан, с. Яп. яз. 11. Сайто Т. Ёкувакару нихонтэйэн-но миката = Взгляд на японские сады. Токио: JTB, с. Яп. яз. 12. Сигэмори М., Сигэмори К. Фуккокухан нихонтэйэн ситайкэй = Очерки истории японских садов. Токио, (5 CD-ROM + схемы). Яп. яз. 13. Тамура Ц. Сакутэйки = Записи о создании садов. Токио: Сагами сёбо, с. Яп. яз. 14. Танге К. Архитектура Японии: Традиции и современность / пер. с англ.; ред. А.В.Иконников. М.: Прогресс, с. 15. Byodoin temple. Kyoto: PFU, p. 16. Itoh T. The Gardens of Japan. Tokyo: Kodansha Intern., p. 17. Nitschke G. Japanese Gardens. Köln: Taschen, p. Ландшафтное проектирование среды: Учебное пособие / отв. ред. О.В.Храпко, А.В.Копьева. Владивосток: Изд-во ВГУЭС, с. ISBN Х. Ботанический сад-институт ДВО РАН Владивостокский государственный университет экономики и сервиса, Владивосток, ул. Гоголя, 41. Факс: (4232) В пособии кратко сформулированы современные тенденции ландшафтного дизайна, дается представление о принципах формирования декоративных посадок, общих декоративных качествах растительного материала различных жизненных форм, применяемых в архитектурно-ландшафтных композициях. Отдельная глава посвящена характеристике растительного материала, который может использоваться при создании архитектурно-ландшафтных композиций различного типа. Приводится словарь, содержащий объяснение как терминов, используемых в ландшафтном дизайне, так и ботанических терминов. Предназначено студентам специальностей «Дизайн», «Дизайн архитектурной среды», «Архитектура» и всем интересующимся вопросами ландшафтного проектирования и декоративной дендрологии. 115

Махан М. Южный дворец или Дворец Новуходоноссора II в Вавилоне Южный дворец является вершиной древнеиракского зодчества. Он был построен в эпоху нововавилонского царства при правлении царя Новуходоноссора

Дзэнский сад самодостаточный космос Возможно, наиболее ярким художественным воплощением дзэнского взгляда на мир является сад при монастыре. В этой статье мы попробуем проследить историю садов дзэн и то,

Время выполнения заданий: 120 минут Пишите разборчиво. Кроме ответов на вопросы в работе не должно быть никаких пометок. При отсутствии ответа ставьте прочерк. (Максимальное количество баллов - 100) Часть

ПСОШ 2 ПРОЕКТНАЯ РАБОТА НА ТЕМУ: Япония островное государство Выполнила: Уч-ца 11 «а» класса Смыслова Вера Учитель: Баландина В.П. 2008год ПРОБЛЕМА Как изменения ЭГП повлияли на политическое устройство

Модуль 1. Регулярное стилевое направление в садово-парковом искусстве зарубежных стран. Лекция 1. Основные понятия ландшафтной архитектуры. Садово-парковое искусство древнего Египта, Ассирии-Вавилонии.

Эссе Искусство стран Востока Выполнила: Ким Ирина Радионовна, учащаяся 2 класса МБУ ДО ДХШ им. А.С. и М.М. Чиненовых Преподаватель: Петкова Анна Сергеевна, преподаватель Истории искусств, член Всероссийского

Пояснительная записка Общая характеристика программы Рабочая программа по мировой художественной культуре для 8 класса разработана на основе федерального компонента Государственного стандарта основного

КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО ЯПОНИИ ПЛАН 1.Географическое положение. 2. Флаг и герб. 3. Столица страны. 4. Культура и искусство Японии. 5. Кинематограф, аниме, театр. ГЕОГРАФИЧЕСКОЕ РАСПОЛОЖЕНИЕ ЯПОНИЯ РАСПОЛОЖЕНА

Рабочая программа индивидуально-групповых занятий «Подготовка к олимпиаде по искусству» (класс) Раздел I. Пояснительная записка Цель реализации программы индивидуально-групповых занятий «Подготовка к

Основное общее образование Мировая художественная культура 8 класс Рабочая программа Москва ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА Знания учащихся об основных видах и жанрах музыки, пространственных

Индивидуальный шифр Олимпиада «Мир вокруг» для учащихся 4 х классов Экскурсовод: Приветствуем вас на борту самолёта «Россия: с запада на восток». Во время путешествия мы перелетим от западной до восточной

МБДОУ «Детский сад 93 общеразвивающего вида» город Сыктывкар, Республика Коми Скульптура Подготовила Воспитатель 2 группы: Изъюрова Светлана Николаевна Скульптура - одно из самых древних искусств. Само

Некоммерческая организация «Ассоциация московских вузов» Федеральное Государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Московский архитектурный институт (государственная

ОТДЫХ НА БАЛИ Бали, знаменитый "Остров Богов", является одним из самых популярных туристических направлений. Воды, омывающие белый песок пляжей Бали, идеально подходят для дайвинга, а густые джунгли, изобилующие

Звуковые эффекты храма Неба Посещение этого комплекса оставили в памяти самые интересные впечатления из всего путешествия по городу Пекину. Китайскую стену во внимание не принимаем. Изначально было все

ПОСТАНОВЛЕНИЕ МИНИСТЕРСТВА КУЛЬТУРЫ РЕСПУБЛИКИ БЕЛАРУСЬ 19 октября 2012 г. 69 Об утверждении проекта зон охраны историкокультурной ценности «Купаловский мемориальный заповедник «Вязынка» родина Я.Купалы

Обзорная экскурсия по Москве. Посещение башни Сююмбеки и Кремля в Казани. Экскурсионный тур по Екатеринбургу. Экскурсия по Иркутску. Посещение деревни Листвянка. Посещение музея деревянного зодчества.

C древнейших времен территорию Углича разделяли водные протоки ручьи Троицкий, Каменный, Селивановский и речка Шелковка. Когда-то они служили источниками воды для жителей, местами развития хозяйственных

СПРАВКА ИСТОРИЧЕСКАЯ Усадьба Знаменское (Раек), кон. XVIII нач. XIX в.в., в с. Раек Торжокского района Усадьба Знаменское (Раек), принадлежавшая генерал-аншефу и сенатору Ф.И. Глебову-Стрешневу, сложилась

«О, Запад есть Запад, Восток есть Восток и с места они не сойдут, пока не предстанут Небо с землѐй на страшный Господень суд» Редьярд Киплинг Восток есть Восток ОСНОВНЫЕ ПОЛОЖЕНИЯ Связь человека с окружающей

Толубанова Оксана Игоревна, студентка СахГУ, г. Южно-Сахалинск, Сахалинская область ИСТОРИЯ ВОЗНИКНОВЕНИЯ ОБРАЗА ЗЕРКАЛА В КУЛЬТУРЕ ЯПОНИИ Аннотация. В данной статье рассматривается появление зеркала в

Малые Архитектурные Формы (МАФ) это важная составляющая в ландшафтной архитектуре и садово-парковом искусстве, они дополняют общую композицию архитектурного ансамбля застройки. МАФ бывают функциональные

Презентация возможностей сотрудничества и проведения съемок в Болгарии БОЛГАРИЯ как одно из самых популярных мест для проведения съемок 1. Страна, география, визовый режим Болгария граничит на севере с

ИЗМАЙЛОВСКИЙ ОСТРОВ расположение Измайловский остров (24,4 га) располагается в Восточном округе г. Москвы и является частью территории Измайловского парка. Остров был искусственно создан в XVII веке по

Транс-сибирская железная дорога СТАНДАРТНЫЕ РУССКИЕ ПОЕЗДА Москва Казань Екатеринбург Иркутск Улан-Батор Пекин 17 дней «Гвозди» программы: Обзорная экскурсия по Москве. Посещение башни Сююмбеки и Кремля

Садово-паркового и ландшафтного искусства «ИМПЕРАТОРСКИЕ САДЫ РОССИИ» ОРГАНИЗАТОР РУССКИЙ МУЗЕЙ VIII МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ «ИМПЕРАТОРСКИЕ САДЫ РОССИИ» САДЫ ШЕЛКОВОГО ПУТИ 5-14 ИЮНЯ 2015 Михайловский

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Обеспечение сохранности на объекте культурного наследия (произведение садовопаркового искусства) регионального значения «Усадьба «Перово» (пл.21,1 га), при установке объекта, не являющимся

История России, 7 класс Тема урока: «Образование и культура в XVII веке» Учитель: Петрова М.Г Цель -познакомиться с особенностями культуры Руси в XVII веке; - выявить причины усиления внимания к культуре

КЛАССИЧЕСКИЙ МАРШРУТ НА ЦВЕТЕНИЕ САКУРЫ Токио-Камакура-Киото-Нара-Осака-Токио (групповой тур, 8 дней) ДАТЫ ЗАЕЗДОВ 2018 год: Март 24.03-31.03.18, 31.03-07.04.18 Апрель 07.04-14.04.18 Гарантированные заезды,

Китай и Япония в Средние века 1. Начало Средневековья 2. Империи Суй и Тан 3. Китай в период правления монголов 4. Империя Мин 5. Особенности развития Китая в Средние века 6. Становление государственности

Месенева Н.В. Практико-ориентированная деятельность студентов вуза УДК 58:712(07) Храпко Ольга Викторовна Ботанический сад-институт Дальневосточного отделения Российской академии наук Россия. Владивосток

Программа составлена на основе требований к результату освоения ООП НОО МБОУ «СОШ 7». Ученик научится: Планируемые результаты: - различать виды художественной деятельности (рисунок, живопись, скульптура,

ОТЗЫВ Официального оппонента о работе Асалхановой Екатерины Владимировны «Дацан Гунзэчойнэй в Санкт-Петербурге. Концепция и программа историкохудожественной реконструкции живописного убранства», представленной

КОММЕРЧЕСКОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ ПО ПРОДАЖЕ КВАРТИРЫ В ФЕШЕНЕБЕЛЬНОМ КЛУБНОМ ОСОБНЯКЕ «Бутиковский 5» тел. 8-800-777-0-888 Почта: [email protected] Месторасположение Бутиковский пер, д.5 «Бутиковский 5» - этот клубный

Программа по изобразительному искусству. 9 класс. Пояснительная записка. Программа соответствует федеральному компоненту государственного стандарта общего образования 2007г. и обеспечена программой Б.М.Неменского,

SWorld 19-30 March 2013 http://www.sworld.com.ua/index.php/ru/conference/the-content-of-conferences/archives-of-individual-conferences/march-2013 MODERN DIRECTIONS OF THEORETICAL AND APPLIED RESEARCHES

Иероглифика Графемы: место и пространство В процессе эволюции китайской письменности внешний вид графем очень сильно изменился, и сегодня часто сложно, а иногда невозможно определить, к изображению какого

Рукотворная вселенная или О том, как, созерцая малое, можно увидеть вечное Учитель русского языка и литературы Крюков С. Д. Высаживая цветы, приглашаешь бабочек, Высаживая сосны, приглашаешь ветер, Высаживая

ЛАНДШАФТНАЯ АРХИТЕКТУРА КАК ЦЕЛОСТНАЯ КОМПОЗИЦИЯ АРХИТЕКТУРНЫХ КОМПОНЕНТОВ Янковский Д. А., Саньков П. Н Приднепровская государственная академия строительства и архитектуры, Днепропетровск, Украина LANDSCAPE

// 109 // Нина Коновалова Лестницы Андо Тадао Павильон Японии на «Экспо-92» в Севилье. Нина Анатольевна Коновалова аспирант НИИ теории архитектуры и градостроительства (Москва). Е сли взглянуть на творчество

Д.холдеево, Можайский муниципальный район, МО Заказчик_Елов Андрей Альфредович ОПИСАНИЕ УЧАСТКА Участок расположен по адресу - примерно в 150 м. по направлению на север от ориентира деревня Холдеево, Клементьевского

Раздел: социально-гуманитарный Современное архитектурное решение образа Православного храма Ладанова Вера Валерьевна, студент Сыктывкарского государственного университета, г. Сыктывкар Кисляковский Иван

Чугунное литье С художественным чугунным литьем человечество знакомо с древнейших времен. Археологические исследования показали, что первые продукты литья начали производить в Египте за двенадцать тысяч

СИММЕТРИЯ ВОКРУГ НАС Проект подготовили: ученики 9 а класса (учитель: Панцевич Т.Б.) Цель: Познакомить с симметрией в литературе, в архитектуре, природе, технике, искусстве. Пифагор Регийский (V век до

Фиона Макдональд Художник-иллюстратор Джеральд Вуд Москва Издательский Дом Мещерякова 2019 ВВЕДЕНИЕ Эта книга путеводитель по городу XVII века, расположенному на западе Африки. Бенин-Сити построен на месте

СПРАВКА ИСТОРИЧЕСКАЯ Усадьба Ермоловой, 1-ая пол. XIX в., в с. Калабриево Калязинского района Автобусом от Калязина 28 км. В XVIII в. сельцо Калабриево из Дмитровского уезда Московской губернии отошло

Общество в Японии, как и в любой другой стране, было традиционно разделено на социальные группы: приближенные к семье императора, чиновничество, самураи, монастырское сословие, бизнесмены, третий класс

Наверняка, каждому из нас порой хочется заглянуть в историю родного города, очутиться в прошлом, из которого вырос современный Екатеринбург. Но он остался, этот старый Екатеринбург город Татищева в исторических

Методика показа. Наиболее многочисленную группу составляют приемы показа, которые позволяют упростить наблюдение объекта, выделяют его особенности, которые незаметны при обычном осмотре, дают возможность

Музыка театр и поэзия древнего египта презентация >>> Музыка театр и поэзия древнего египта презентация Музыка театр и поэзия древнего египта презентация На протяжении существования Древнего Египта, музыка

7-8 классы 2015 ГОД- ГОД ЛИТЕРАТУРЫ В РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ. Используя предложенный изобразительный материал создайте свой лист для общей книги на тему «Книга- уникальное явление мировой культуры». Во время

Особое внимание к деталям очень отличает культуру восточного сада от западного. Существует несколько типов японских садов. Каресансуи.. 0588119782 15 авг 2010. В последние годы очень популярны стали японские

Транснациональный проект «Туристский маршрут Алматы Бишкек - Кашгар» Управление туризма и внешних связей города Алматы, 2016 г. Маршрут АЛМАТЫ ТАМГА ТОРУГАРТ АЛМАТЫ БИШКЕК ТАШ-РАБАТ Достопримечательности

Планировка участка: как должен выглядеть уголок мечты По сравнению с покупкой готового загородного жилья индивидуальное строительство имеет массу преимуществ, ведь в данном случае у вас появляется возможность

История рекреации и туризма Лекция 1. Путешествия в древнем мире Путешествия Путешествие передвижение по какой-либо территории или акватории с целью их изучения, а также с общеобразовательными, познавательными,

1 Пояснительная записка Каждая неровность Земли - от континента до царапины на камне когда-то появилась, росла и изменялась, прежде чем приобрести сегодняшний облик. Миллионы лет лик нашей планеты формировался

Лягушка женский символ в мировой культуре и культуре народов Севера Рябцева Алина, 6 класс МБОУ СОШ %7, г. Ноябрьск Лягушка женский символ в мировой культуре и культуре народов Севера Почему в сказке лягушка

Комплекснаяпроверочная работа для 4 класса 4. Тематика: «Московский Кремль» Московский Кремль одна из главных достопримечательностей Москвы, столицы России, расположен на левом берегу Москвы-реки, на Боровицком

1 июн 2013. Романский стиль в искусстве Западной Европы 6 3.. Для работников в туристической сфере тема данной работы особенно актуальна,. 6915971249 Искусство XVII века, реализм в искусстве XVII века,

Проект Пластические искусства в нашей жизни 6 класс Почему сложились различные виды изобразительного искусства? Что такое пластические искусства? Как произведения искусства могут рассказать о нашей жизни?

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение Мало-Вяземская средняя общеобразовательная школа ЛАНДШАФТНЫЙ ДИЗАЙН ПРИШКОЛЬНОГО УЧАСТКА Проект по технологии Руководитель: Меркулова Евгения Игоревна,

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение Васильчиновская средняя общеобразовательная школа Утверждаю Директор И.А. Корнеева Приказ от 2017 г. РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по мировой художественной культуре