Кризис экономики начался в тридцатые года двадцатого века. На тот момент стали закрываться крупные предприятия, банки и другие организации, поэтому основная часть людей осталась без рабочего места. Благосостояние перестало быть доступным для населения, поэтому и стиль в одежде видоизменился. Женские наряды стали минималистичными и сдержанными. Стал другим и женский идеал – начали ценить деловые и серьезные облики. Тогда и появились платья в стиле 30-х годов, отличающиеся элегантностью и особой привлекательностью.
Основной характеристикой платьев Чикаго является их фасон, который создает тот самый необычный и яркий силуэт .
Именно благодаря этому силуэту фасон этих платьев все еще в моде. При безупречном подходе фасон должен быть схож с цилиндром с заниженной линией талии, когда линия талии с грудью не выделяется, зато отлично подчеркиваются бедра. Если хотите наглядно представить себе линию бедер, обратите внимание на современные джинсы с заниженной талией. Это как раз и есть та самая линия на платьях.
Модели платьев в стиле 30-х годов
Наряды 30-х годов отличались достаточным разнообразием. На девушках были замечены длинные модели, средней длины, а также укороченные варианты в стиле Чикаго. Минимальная длина на то время была не слишком актуальной, но попадались и такие фасоны. Часть моделей платьев обладала заниженной талией и расклешенной юбкой, некоторые фасоны, напротив, облегали ноги. Интересно смотрелись модели с юбкой из клиньев контрастного оттенка.
Популярными были платья в стиле Чикаго 30-х годов черных оттенков и прилегающего силуэта с отложным воротником. Верх платьев того времени отличался разнообразием, начиная от застегивающейся части на все пуговицы, и заканчивая стильными и женственными жабо. Не менее актуальными были V-образные вырезы и широкие плечи.
Мода 30-х годов прошлого века предусматривала изысканные рукава – пышные, крылья, фонарики, со сборками. Актуальными были и обыкновенные бретельки. На тот момент глубокие декольте пытались попасть в моду, открытая спина и воротник делали девушку привлекательной и достойной восхищенных взглядов. Но из-за целомудрия той эпохи эти наряды очень скоро стали безнравственными и вульгарными.
Наиболее актуальной моделью на тот момент стало платье «Чикаго». Этот наряд имел незначительный напуск на бедрах. Сегодня фасон значительно изменился, и эти изменения коснулись длины. Изысканные модели «Чикаго» отличаются от классических тем, что имеют длину не до щиколотки, а достаточно короткую. Линия талии в таких моделях постепенно вернулась на былое место.
Вечернее платье в стиле 30-х годов отличалось дорогими и роскошными материалами – бархатом, натуральным шелком, шифоном. Декорированные элементы в виде страз, пайеток, блесток, бахромы подчеркивали женственность и элегантность своих обладательниц. В отделке оригиналов часто использовалась бахрома, размещенная ярусами – она создает необыкновенный стиль во время передвижения. Современные фасоны декорирует бисерной бахромой либо нитками с маленькими нанизанными бусинками – начиная от декольте и до края подола. Наиболее роскошно смотрятся подобные модели, если декор точно подходит по тону к платью.
Для кого это платье?
Платья в стиле «Чикаго» к лицу женщинам практически с безупречными параметрами. Если у вас стройные ноги и изящные линии силуэта, тогда такой вариант просто создан для вас! Достаточно откровенное платье не сможет прикрыть широкие бедра, большую грудь или не самые красивые ноги. Однако, если ваша фигура похожа на «банан», с этим нарядом вы сможете спрятать отсутствие талии. Помимо этого, подобный фасон нуждается в широкой линии плеч. Если же у вас фигура «перевернутый треугольник», вам как раз подойдет такое фасон.
Облегающие модели платьев удлиненного фасона к лицу женщинам с узкими бедрами и маленькой грудью. Но более аппетитные красавицы не должны расстраиваться, поскольку существует широкое разнообразие моделей платьев, поэтому, если у вас спортивная фигура или немного полноватая, вы тоже сможете подобрать для себя подходящий вариант!
Свадебные наряды в стиле 30-х
Особого внимания заслуживают свадебные платья в стиле 30-х годов. Загадочная и яркая эпоха подарила миру нежные и изысканные фасоны нарядов. Такие винтажные платья станут безошибочным выбором для модных и стильных невест, предпочитающих экстравагантность. Сложный покрой, великолепие моделей позволяет создать оригинальный образ. Это прекрасная альтернатива классическому бальному наряду.
Что необходимо учитывать, выбирая подобные ретро платья в стиле 30-х годов? Их характерная черта – это квинтэссенция нежности и женственности . Точные линии бюста, облегающие формы, аккуратно поставленные акценты – все это создает аристократичный и индивидуальный образ.
Особенно женственно и сексуально такие платья смотрятся на высоких девушкам и невестах среднего роста. Также хорошо они выглядят на стройных представительницах прекрасного пола с не выступающим животиком. Благодаря плотности ткани вы сможете подкорректировать свою фигуру с помощью платья!
С чем сочетать платье в этом стиле?
Настоящие драгоценности из-за Великой депрессии перестали быть доступными большинству красивых женщин. Это спровоцировало то, что возросло количество искусственного ожерелья, жемчуга, колье. Дешевая бижутерия достаточно красиво выглядит с нарядами в этом направлении. Девушки предпочитали сочетать удлиненные бусы, связывая их узелком под линией груди или перекинув на спину, привлекая внимание мужчин к этой зоне.
Чулки как сексапильный элемент одежды стали неизменной частью наряда в стиле тридцатых годов. На фото видим, что чулки были черными либо в маленькую сетку. Не менее популярным элементом стали перчатки из бархата и шелка. Красивые и длинные, они подчеркивали силуэт и стройность женщины. Интересно смотрелись на то время миниатюрные шляпки в виде таблетки, а также широкополые варианты. Место шляпы часто заменяли разноцветные перья, цветы, блестящие полоски на голову. Обувь на то время имела закругленные носы и фигурный каблук средней высоты. Наиболее модная тенденция этого периода – комплект из перчаток, шляпы, сумки и обуви одного оттенка. Сумку нкжно выбрать в форме конверта, который носят под мышкой.
Чтобы достичь необходимой ширины плеча наряды дополнялись шарфами, боа и горжетками из меха. Прекрасно выглядит в компании с этим нарядом натуральный мех песца, наброшенный на оголенные плечи. Не следует опасаться особенной нагрузки деталями. Образ этих годов как раз предусматривает определенную театральность и зрелищность.
Примерьте различные фасоны платьев 30-х годов, и ваш образ станет более ярким и неповторимым. Вы сможете подобрать для себя оригинальные и стильные модели, подчеркивающие именно ваши достоинства фигуры! Многообразие платьев в стиле «Чикаго» представлено в интернет магазинах и бутиках. Jovani, Lacoste, Valentino, Lusan Mandongus и другие бренды используют в своих коллекциях ретро мотивы. Черные, белые, бордовые, бежевые, красные, голубые варианты с интересным декором займут достойное место в вашем шкафу. Изысканно смотрятся шоколадные и темно-синие модели. Но олицетворением того времени все же является черное платье.
Такой наряд можно надеть не только на костюмированную гангстерскую вечеринку, но и на юбилей, день рождения, свадьбу . Кстати, не только стройные девушки с модельными формами, но и полные дамы могут выглядеть в этом платье элегантно и стильно. Главное – это подобрать необходимый фасон и цвет. Учтите, что однотонные темные модели стройнят и подчеркивают талию. Наряд продемонстрирует вашу уверенность в себе, легкое отношение к жизни и элегантность!
Мода 30-х годов — это эпоха спокойной, «холодной» элегантности, отточенных простых форм и выверенных линий. Афишировать богатство так, как это было присуще предыдущему десятилетию джаза, стало неприлично. Поэтому показная роскошь уступила позиции своеобразному «незаметному шику».
Женская мода 30-х годов
Десятилетие принесло моду с «новым лицом». Образ пацанки в короткой юбке, с дерзкой челкой, — перестал быть актуальным. Женские наряды удлиняются, волосы отращиваются и завиваются в привлекательные локоны. Идеал красоты — Грета Гарбо, ставшая легендой еще при жизни. Миллионы модниц выщипывают брови, ополаскивают волосы ромашковым настоем, словом, делают всё для того, чтобы приблизиться к иконе стиля.
Материалы
Одежда в стиле 30-х годов — это трикотаж во всем своем многообразии (хлопчатобумажный, шерстяной, шелковый), используемый для пошива свитеров, джемперов, кардиганов, пуловеров и даже платьев с костюмами. Актуальны также повседневные наряды из муслина, твида, вискозы, полотна, маркизета, перкаля, файдешина, всевозможных крепов и твидов.
Кроме этого, дизайнеры предлагали женщинам вечерние варианты туалетов — нарядные блузы и шикарные пижамы из гипюра, парчи, шелка, шифона, бархата. В середине десятилетия модной становится блестящая фактура ткани (атлас, ламе).
Модные детали
Многочисленные драпировки, складки и прочие детали на одежде должны были приближать женскую фигуру к облику, который на тот момент считался идеальным, - дама с узкими бедрами и талией, небольшим бюстом и удлиненным стройным силуэтом. В тренде выразительные украшения для вечерних нарядов — пайетки, стразы, перья, вышивка, бисер, хрустальные блестки.
Актуальные модели
Символ моды 30-х - юбки и платья, длина которых резко поползла вниз практически разу после банковского кризиса 1929 года. Сначала «выжившие» Дома моды удлинили модели одежды до середины икры, а затем — почти до самой щиколотки. Модные, но малообеспеченные дамы удлиняли свои старые платья и юбки, пришивая к ним клинья с оборками.
Большинство женщин в период «Великой депрессии» вынуждены были взвалить на свои плечи нелегкий груз новых проблем. И стиль 30-х годов своеобразно отразил это в моделях одежды. Эффект широких, а значит, сильных плеч зрительно достигался при помощи подплечников, шарфов, многослойных воланов, крылышек и сборок на рукавах.
В эту самую эпоху впервые появились раздельные купальники, которые тогда наделали в обществе немало шума.
К концу десятилетия в моду входят модели, соответствующие стилю военного времени — платья Х-образного силуэта, юбки до колена, пояса и верхняя одежда с накладными карманами. Еще один тренд — модели с пышной юбкой и туго затянутой талией.
Тенденции
Мода этой сложной эпохи стала носить массовый характер. Законодателем гламурного стиля являлся Голливуд, его кинозвезды — Марлен Дитрих, Грета Гарбо, Джин Харлоу, Кэрол Ломбард, Мэй Уэст. Готовой одеждой впервые начали торговать при помощи каталогов, рассылаемых по почте. Издания распространяли среди женщин популярные дизайнерские модели миллионными экземплярами.
Доступным развлечением оставался спорт. Во всем мире шла пропаганда здорового образа жизни, создавались объединения и гимнастические союзы. Элитарные виды спорта (теннис, гольф, авиа- и автоспорт) и соответствующие им костюмы нашли свое отражение в моде 30-х годов. Однако постепенно спортивные наряды превратилась просто в одежду для отдыха.
- Тренд эпохи : спортивные шорты. Впервые эту деталь гардероба на корт надел Генри Уилфрид Остин в 1932 году во время Уимблдонского турнира. Спустя год его примеру последовала теннисистка Элис Марбл.
Прекрасные вечерние туалеты требовали от модниц не только идеальной фигуры, но и идеального нижнего белья. Появляется эластичное белье с латексом, корсеты и пояса для чулок, которые отлично утягивали бедра и талию.
Модные цвета и принты
И в женской, и в мужской моде 30-х годов актуальна геометрия — полоска и клетка. Также пользовались популярностью ткани в горошек и с мелкими цветочными узорами.
В летней повседневной одежде отдавалось предпочтение белому цвету. Актуальными цветами вечерних нарядов с середины 30-х годов стали золотой и серебряный.
Платья в стиле 30-х
Распространенная модель повседневного платья — наряд темного цвета с белым воротничком.
Вечерние и коктейльные платья были откровенно женственными и соблазнительными — того требовал гангстерский стиль Чикаго 30-х. Длина нарядов для выхода варьировалась от колена и до щиколотки, но иногда она всё же поднималась и до колена. На смену рукавам пришли смелые бретельки. Актуальны модели облегающего силуэта с оголенной спиной и глубоким декольте. Талия на платье была слегка заниженная, но это уже считалось прогрессом, ведь в предыдущем десятилетии акцент на этой части женского тела отсутствовал вовсе либо талия на нарядах была занижена почти до середины бедра.
- Тренд эпохи : косой крой подола. Такие модели вечерних платьев позволяли особенно красиво обрисовать дамскую фигуру.
Длинные вечерние туалеты без проблем позволяли исполнять модные танцы 30-х годов — свинг, фокстрот, танго.
К платьям в стиле Чикаго время от времени обращаются современные модельеры. А Ральф Лорен посвятил моде начала прошлого века свою предпоследнюю коллекцию.
Костюмы в стиле 30-х
Костюмы этой эпохи смотрелись куда менее эффектно. Да и женщины, надевающие традиционно мужские вещи, в то время еще продолжали вызывать сильное раздражение. Однако брючный костюм был и практичней, и удобней в носке, особенно для деловых женщин.
Фасоны костюмов характеризовались большим разнообразием отделок и линий. В целом крой нарядов усложнился, он опирался на геометрию — это придавало женскому силуэту четкость.
Понятие единого ансамбля в женском костюме в 30-е годы отсутствовало. Сложная экономическая ситуация практически стерла его с лица моды. Подбирать одежду в комплекте стало слишком расточительным, но тут сыграли свою неоценимую роль аксессуары.
Верхняя одежда в стиле 30-х
На вечер, а также на прохладную погоду выбирался плащ самой простой вариации — пелерина до бедер или талии с прорезями для рук, расположенными спереди. Не менее стильной, зато более доступной верхней одеждой были треугольные шали, палантины, широкие шарфы с бахромой или кистями. Такие детали гардероба ценились модницами за свою универсальность — сегодня носишь его так, завтра — уже совершенно по-другому.
Обувь в стиле 30-х
С закругленным носком и фигурным каблучком средней толщины и высоты. Желательным элементом обуви являлся ремешок на подъеме ноги или вокруг лодыжки. Именно такие туфли как нельзя лучше дополняли женственность платьев и сглаживали мужественность брючных костюмов. Обувь для вечернего выхода в свет нередко обтягивали серебряной или золотой тканью и украшали декоративной пряжкой.
Увлечение летними видами спорта обусловило моду на босоножки — обувь с открытым носком и пяткой. Их надевали как на белые носочки, так и на голую ногу.
С 1938 года в моду вошла обувь на танкетке и невысокой платформе. Этот тренд стал совместной заслугой итальянского обувщика Сальваторе Феррагамо и парижского кутюрье Жака Хейма.
Мужская мода 30-х годов
Для мужчин той эпохи мода стала более консервативной. Законодателем стиля по-прежнему оставался Эдуард VIII, герцог Виндзорский. Именно он ввел в моду небрежную и какую-то «усталую» элегантность. А благодаря Фреду Астеру, популярному в те года киноактеру, вернул свои позиции фрак.
Тренды массовой мужской моды — стандартные костюмы с широкими плечами и приталенными пиджаками, брюки с отворотами. Головной убор — обязательный атрибут повседневной одежды в стиле 30-х, это была фетровая шляпа или кепка.
Актуальная мужская прическа 30-х — волосы средней длины, зачесанные («зализанные») назад и зафиксированные воском. Обувь — классические ботинки со скругленным квадратным или овальным носком.
- Тренд эпохи : гамаши (как правило, белые) — своеобразные чехлы, которые не только предохраняли обувь от намокания (а в кризисное время вообще приходилось относиться к гардеробу максимально бережно), но и стали модной деталью стиля 30-х.
Аксессуары под гардероб 30-х
Основной тенденцией стиля 30-х годов было собирать комплекты из сумочки, шляпки, обуви и перчаток. Все эти аксессуары подбирались в одном цвете. Модные фасоны шляп — широкополые и, напротив, совсем крошечные.
Нарядные платья модницы дополняли головной лентой, декорированной цветками, перьями, блестками. Сумочка для вечернего выхода в свет подбиралась в виде конверта, который носился под мышкой, а не на лямке. Актуальный элемент 30-х годов — перчатки.
- Тренд эпохи : удлиненные модели перчаток из бархата и шелка, а также модели с большими раструбами.
Непременными атрибутами женской моды 30-х годов являются также чулки, боа из перьев и длинный изящный мундштук (курящий женский пол тогда был в тренде).
В качестве украшения для шеи использовались меховые горжетки из чернобурки и песца, банты, ожерелья из позолоченных звеньев и искусственных кристаллов, длинные бусы. Настоящие драгоценности в эпоху «Великой депрессии», увы, были непозволительной роскошью. Поэтому десятилетие ознаменовалось первым модным бумом дешевой бижутерии.
- Совет стилиста: удачным дополнением к ретроплатью в стиле Чикаго станет длинная нить жемчуга (пусть даже искусственного), завязанная на узел под грудью.
Прически в стиле 30-х
По-мальчишески озорные прически 20-х годов сменились . Тренды десятилетия — завитки и волны, создающие эффект тяжелых, густых и блестящих волос. Для этого использовались бигуди, химическая и холодная завивка (без использования завивочных средств — только женские пальчики и шпильки с невидимками).
С началом 30-х годов в моду пришло радикальное осветление волос. Законодательницей блонда стала популярная актриса Джин Харлоу, которой старались подражать, используя не только профессиональные краски для волос, но даже перекись и отбеливатели для стирки белья.
Макияж в стиле 30-х
Полностью соответствует гангстерскому духу того времени. Главные акценты мейк-апа — бархатистая бледная кожа, ярко накрашенные глаза и алые губы. Тренд — тщательно выщипанные брови-ниточки, «удивленный» изгиб которых прорисовывался темным карандашом. Макияж глаз призван был придавать взгляду драматизм, для чего темные тени наносились слегка угловато и почти до самой переносицы. Завершала образ соблазнительная мушка над губой или на щеке.
Основной геометрической фигурой в стиле 30-х становится треугольник – широкие плечи и узкие бёдра. Накладные плечи Джоан Кроуфорд в 1932 году, плечи в форме пагоды, придуманные в 1933 году и её же выдумка – плечи в стиле гвардейцев Британской армии, популярны как никогда. Всевозможные вставки и кокетки в виде треугольника, глубокий V-образный вырез на спине вечерних платьев, юбки, узкие в бёдрах и расширяющиеся книзу от колен, широкие остроугольные воротники, банты, косынки на шее, оригинальные накидки – всё это элементы из нарядов 30-х годов.
Ткани – атлас, шёлк, отлично драпирующиеся и облегающие стройную женскую фигуру, особенно в крое по косой, были одними их самых востребованных. В 1936 году во время зимних Олимпийских игр появились лыжные брюки – широкие в бёдрах и сужающиеся к лодыжке. Высокий каблук - танкетка – изобретение Сальваторе Феррагамо, изготавливалась из рафии или пробкового дерева.
Экономические трудности, возникшие почти во всех европейских странах и достигшие кульминации в 1929 году, обрушились кризисом и связанной с ним безработицей. Миллионы людей не имели ни хлеба, ни заработка. Теперь богатство не афишировали так, как это было в 20-е годы. Праздники устраивали не в клубах, а в частных домах, причём в узком кругу. Всё это продолжалось несколько лет, и не могло не отразиться в моде.
Вместе с этим продолжалось развитие техники. И одно из главных изобретений – изобретение звукового кино сделало актёров, разговаривающих с экранов, более близкими и понятными для всех. А потому, влияние фильмов увеличилось, новинки моды, пропагандируемые раньше театром или кабаре, теперь демонстрировались более широким массам с экранов. Популярные актёры становились образцом подражания во всём – не только в поведении, но и в одежде в том числе. Модным было то, что носили звёзды, их наряды сразу копировали.
Актрисы Грета Гарбо, Джоан Кроуфорд, Джин Харлоу популяризировали одежду, акцентирующую внимание на формы женского тела. Они стали законодательницами стиля. Марлен Дитрих ввела в моду брюки, Грета Гарбо – костюм мужского типа, с широкими плечами. В некоторых фильмах того времени мода играла главную роль. И дизайнеры быстро увидели, насколько может быть полезным кино.
Прямоугольный силуэт, простота кроя стали исчезать, постепенно приобретая черты женского силуэта, имеющего талию, грудь, бёдра. Идеалом стала женщина, имеющая стройную фигуру и длинные ноги.
В то время, когда женщины 20-х годов и днём, и ночью отплясывали чарльстон в платьях-рубашках, дамы 30-х годов, как бы бедны не были, хотели выглядеть достойно. Элегантность и очарование 30-х годов особенно ярко проявились в длинных шелковых вечерних платьях. Именно шёлк при косом крое великолепно ниспадал, подчёркивая фигуру. Это был один из самых дорогих материалов того периода. И все модельеры тогда подхватили гениальную находку Вионне – раскраивать ткань по косой. Этот крой придавал эластичность – на груди, талии и бёдрах платье было облегающим, а ниже опускалось естественными складками.
Пальто и платья 1930-х годов
Кроме этого, платья с глубоким вырезом на спине не нуждались в застёжках. Появились ткани с очень интересной фактурой, которая сама по себе была уже украшением. Но всё же лучшим украшением вечернего платья был мех песца. Богатые дамы носили меха не только в вечернем наряде, но и днём. Те, кто не мог позволить себе этой роскоши, заменяли его бархатной пелериной или яркой шифоновой шалью. Но были и те, кому и шёлк был недоступен. О них позаботилась Коко Шанель. В своей коллекции вечерних туалетов она включила платья из хлопчатобумажных тканей.
Повседневные наряды дамы удлиняли, ведь теперь всё носилось до середины икр. Как это делалось? – ... с помощью лент, оборок, кокеток, различных вставок, например, вставки годэ на юбках, которые начинались чуть ниже линии бёдер. Даже маленькие кусочки меха находили себе применение для отделки выреза или рукавов. Костюмы имели зауженный силуэт с чётко выраженной талией, которую дополнительно подчёркивали поясом.
Вырез был глубоким, отвороты – широкими. Их шили часто из английских твидов, и поэтому костюмы стали называться «английскими». Технология пошива и обработки была почти та же, что и при пошиве мужского костюма. А чтобы оживить костюм и сделать его более женственным, для этого достаточно было наброшенной на плечо лисы или прикреплённого к лацкану букетика фиалок. Под жакет надевали блузку с большим бантом. Чтобы подчеркнуть ширину плеч использовали различные декоративные элементы – большие банты или шёлковые платки, оборки, воланы.
В 1933 году Herm?s выпустил свой первый знаменитый шёлковый платок.
Благодаря тому, что тонкая талия вернулась, возродилась и корсетная индустрия. Но в данном случае это было всего лишь лёгкое сжатие, и корсеты носили чуть ниже линии груди. Грудь снова приподнялась в отличие от её чуть ли неполного отсутствия в 20-х годах. Начался выпуск бюстгальтеров американской фирмой «Уорнерс».
В комплект дамской одежды непременно входили шляпы. И это было время самых безумных головных уборов. Если приобрести платье, особенно из дорогого материала, было не просто, то создать шляпку, даже применяя свои дизайнерские способности, пытались многие.
С начала 30-х годов шляпки были небольшие и плоские, их дама могла закрепить шпильками на причёске. Затем появились береты и круглые шапочки, шляпы в форме тарелки, колокола, да и вообще, в форме того, что можно было только вообразить. Разнообразие фантазийных моделей шляпок было настолько богато, что о единстве стиля в них не было и речи. Их объединяло лишь одно – эти шляпки дамы носили, чуть косо сдвинув на лоб.
Самой знаменитой создательницей шляп была Эльза Скиапарелли. Шляпки 30-х годов это совершенно отдельная тема.
Кроме шляп, которые тоже могли позволить не все, распространились тюрбаны, скрученные из цветного шёлка, кружевные шали, сеточки для волос, сделанные из крученого шёлка, тюля и унизанные цветными бусинками.
Как были одеты ноги? Чулки были те же, что и в 20-х годах, из натурального или искусственного шёлка. В 1939 году начали выпускать нейлоновые. Туфли имели каблук 6-8см, средней толщины, были и на низком каблуке, а также различные варианты с ремешком на подъёме и застёжкой на пуговице. Вырез обуви был не глубокий, если точнее – средний, некоторые модели были полностью закрытыми, носочки скруглённые и чуть зауженные. Очень популярны были двухцветные туфли.
Перчатки были непременным аксессуаром в гардеробе дамы 30-х годов, их надевали даже к летнему платью с коротким рукавом.
В шляпке, с перчатками и плоской сумочкой-конвертом дама выглядела элегантно одетой. У кого не было средств украсить себя дорогими нарядами, дополняли имеющийся наряд модными аксессуарами – шляпкой, сумочкой-конвертом и перчатками. Тогда образ считался завершённым в соответствии с модными требованиями тех лет. Особенно выручали сумочки. Они были в виде конвертов без ручек с защёлкой в виде рамочки, которая в то время стала выполняться из пластмассы.
Новшеством десятилетия были солнечные очки, которые обязана была иметь каждая уважающая себя модница. Брюки, и прежде всего вечерняя или пляжная пижама, стали неотъемлемым предметом гардероба каждой элегантной дамы. Хотя лишь только в 1939 году журнал Vogue осмелился впервые предложить женщине в качестве одежды брюки с пуловером. Прогулочные брюки постепенно прививались. Одной из форм спортивной одежды стали брюки-юбка, брюки для охоты, которые постепенно укорачивались и становились предвестниками шорт.
Наряду с пижамами появлялись различные формы халатов, которые делали из фланели, байки, атласа, появился новый тип домашней одежды – платья-халаты.
Пальто имели также приталенный, прямой силуэт с длиной до середины икр, с широкими лацканами, однобортные и двубортные, большей частью с большими накладными карманами, с крупными пуговицами. Талия иногда подчёркивалась поясом. Из меховых пальто модна была . Широкое распространение получили пелерины, которые были и короткие, едва прикрывающие плечи, и длинные, чуть ниже бёдер – накидки.
Украшения. Украшения, у кого они имелись, конечно же были в моде, особенно были любимы броши и колье. Большинство довольствовались искусственными камнями и стразами. Последние нашивались на дорогие ткани и имитировали драгоценности. Популярным украшением были искусственные цветы из ткани или страз. Самыми модными были фиалки, ими украшали соломенные шляпки.
30-е годы – годы, когда женщины большое внимание уделяли спорту, тем более, что во всех странах велась пропаганда спорта. По всей Европе создавались спортивные объединения, и все, стараясь идти в ногу со временем, начали страстно увлекаться спортом – кто авто -, а кто авиаспортом. Теннис, гольф, велосипед, плавание, лыжи оставались излюбленными видами активного досуга.
Стало модным проводить время отдыха в горах, катаясь на лыжах, совершать горные прогулки. И здесь одежда в тирольском стиле была скопирована модой. Но постепенно становилось ясно, что политические страсти в Европе принимают опасный оттенок. И уже с 1934 года мода, как бы предчувствуя приближение катастрофы, отреагировала изменениями в линиях одежды.
Одежда принимает характер униформы – угловатые широкие плечи, узкие юбки чуть ниже колена, перчатки с отворотами, сумочки через плечо. Обувь стала более массивной – появляются сначала клинообразные каблуки, затем и платформа, а так же обувь без каблука, и что интересно – отсутствие макияжа.
Время тревожное, всем становилась понятно, что это последние мирные дни перед великой катастрофой. И всё же, период 30-х годов можно назвать периодом наибольшего вкуса, временем новой элегантности. 30-е годы и сейчас являются источником вдохновения для дизайнеров.
В 1929 году закончились «Ревущих двадцатых», которые обозначили переломный период в истории моды. «Великая депрессия» остудила пыл вечеринок, прошли времена шика, блеска и всего, что было связано со светской жизнью предыдущего десятилетия. Многие богачи потеряли свое состояние, средний класс так же начал экономить на всем, в том числе и на одежде. Стремительное развитие костюма, взлетевшее на волне новаторства и культурной революции, успокоилось, комплекты стали менее дерзкими и причудливыми. Многие дома, делавшие ставки на эксклюзивные и дорогие туалеты закрылись и понесли убытки. Но успокоилось, это совсем не значит, что индустрия и модельеры перестали развиваться. Просто они перестроились, приняв новые реалии времени. В 1930-е годы опять в ансамбли вернулся естественный силуэт, подчеркивающие женскую фигуру. Элегантность, спокойствие и загадочность образов, снова брала верх над смелостью, открытостью и весельем.
Развитие кинематографа продолжает помогать индустрии. Звуковое кино делает актеров более понятными и близкими для зрителей. Грета Гарбо, Марлен Дитрих, Джоан Кроуфорд, Джин Харлоу и другие знаменитые актрисы 30-х годов популяризировали одежду. Они носили наряды, сшитые их личными дизайнерами-костюмерами, эти платья выглядели роскошно и женственно, несмотря на свою простоту и консерватизм. Актеры и актрисы становились образцами для подражания, а иногда и законодателями моды, например Марлен Дитрих ввела в моду брюки, а Грета Гарбо костюм мужского кроя с широкими плечами. В период экономического спада кинематограф становился самым доступным развлечением, привлекал массы людей и являлся хорошей рекламой для модной индустрии, вытесняя с первых ролей журналы.
Спорт не отстает от кинематографа, пропагандируя здоровый образ жизни, он продолжает набирать популярность у среднего класса. Это влечет за собой развитие спортивного костюма и отражается на образах «от-кутюр». Спортивная одежда постепенно становится нарядом для прогулок, отдыха, путешествий, наблюдается рост интереса на купальные костюмы. Появляются раздельные купальники, которые своей смелостью вызывают в обществе много шума.
В 30-е годы модная фотография почти полностью вытесняет иллюстрацию, способствуя развитию модных журналов. В это же время появляется первая цветная фотография, начинается эра «модных» фотографов, которые начинают профессионально работать со светом и моделью.
Цвета стиля одежды 1930 – 1940 годов.
Продолжалось время экспериментов с цветом, но наблюдается некоторое успокоение и упорядоченность. Черный колер в сочетании с белым сделал модными темные платья с белыми воротничками, вечерние платья могли быть так же и серебряными и золотыми, ярких и приглушенных оттенков. Белый цвет в спортивных нарядах был лидирующим. Но разнообразие палитры пока сложно было массово рекламировать и продавать, так как и кинематограф и фотография были еще черно-белыми, все внимание уделяется крою и фасону.
Рисунки, материалы и фактура стиля одежды 1930 – 1940 годов.
Постепенно распространялись легкие полупрозрачные материалы, такие как атлас, шелк, джерси, а так же всевозможные основы с интересной фактурой, которая сама по себе являлась тканью, отделкой и украшением. Популярные в те годы «летящие платья» имели набивной рисунок и изысканные узоры, это делало некоторые из них уникальными. Мех был все так же популярен, как и в 20-х годах, но все чаще вместо него использовали замену из бархата или яркой шифоновой шали. Шелк все еще оставался основой для изготовления тематических ансамблей и вечерних туалетов. Для тех, кто не мог себе позволить шелк, легендарная модельер Коко Шанель разрабатывала комплекты из хлопчатобумажных тканей. Она смогла «приспособить» свой стиль и использовала пике, муслин и органзу для вечерних образов, а повседневную одежду создавала на основе различных трикотажных тканей. Большая часть практичных луков отшивалась из перкаля, маркизета, фейдешина и различных крепов и твидов.
Производство недорогих искусственных материалов только набирало обороты и начинало завоевывать рынок, но начиная их использовать, модельеры стирали границы между классовым неравенством, делая доступней красивую одежду для всех слоев общества.
Одним из таких модельеров была Эльза Скиапарелли, которая не только старалась работать с недорогими материалами, но и в сотрудничестве с художниками сюрреалистами и дадаистами создавала новые тенденции для рисунка ткани. Ее работы были интересны, оригинальны и остроумны. Она экспериментировала с вискозой, целлофаном, винилом, на основу наносились узоры и наброски полотен Жана Кокто или Сальвадора Дали. С помощью вышивки или набивного рисунка она наносила на материал принты обыденных предметов, например одним из изображений стали обычные спички.
Такой экстравагантный и неординарный подход побуждает даже консервативную Шанель добавить экстравагантности в свои коллекции, используя расцветку золотого ламе для вечерних платьев. В 1938 году в коллекции этого дома появляются пестрые фасоны платьев, похожие на цыганские наряды с цветами, оборками, из кружев и гипюра.
В повседневной одежде широко используются геометрические рисунки клетка и полоска, которые помогают эффектно моделировать и изобретать. Так же популярны узоры из мелких цветов и горошка. Мелкие цветочные принты из маков, васильков, хризантем отличались натуралистичностью своего изображения.
Крой и фасоны стиля одежды 1930 – 1940 годов.
Как мы уже говорили ранее, в 1930-е годы вновь становится актуальным естественный женский силуэт, сменивший прямой мальчишеский. Прямые платья с обозначением заниженной линии талии уступают место моделям подчеркивающим фигуру, грудь и талию. Новинкой и, несомненно, гениальной находкой французской кутюрье Мадлен Вионне явился диагональный или косой крой деталей. Данный метод придавал платью большую эластичность, подчеркивал особенности женской фигуры. При таком крое оно облегало грудь, талию и бедра, а ниже бедер опускалось естественными складками. Все модельеры начали использовать этот способ для создания вечерних нарядов, которые несмотря ни на что, были еще же популярны.
Повседневные наряды удлинялись, все носили до середины икр. Для удлинения использовались ленты, оборки, кокетки, различные вставки, любые куски ткани и меха, в том числе для рукавов и воротничков. Талию дополнительно выделяли поясом или широкой лентой.
Основополагающим силуэтом был строгий треугольник, мода как будто бы чувствовала приближение войны с ее жесткими линиями и характером униформы. Широкие плечи и узкая талия становились основой ансамблей. Вырезы были глубокими, отворот широкий, шились такие модели в основном из английских твидов, технология была аналогична пошиву мужским. Что бы придать этому образу женственность его декорировали аксессуарами, например, хвостом лисы или цветами. Под жакет одевали блузки с бантами. Глубокие треугольные вырезы так же появились на спине у платьев, что бы оставлять спину открытой были разработаны специальные бюстгальтеры. Стройная подтянутая фигура и длинные ноги были идеалом женщины того времени.
Развитие спорта так же вносило изменение в моду спортивных и прогулочных костюмов, комплектов для дома. Например, большое распространение получил крой лыжных брюк, которые были широкие в бедрах и сужающиеся к лодыжке. Только лишь в 1939 году в журнале Vogue появились фотографии моделей в брюках и пуловерах, но брюки постепенно вживались в женскую моду, появлялись брюки-юбки, укороченные брюки для охоты. Всевозможные пижамы, халаты из фланели, байки, атласа активно входили в гардероб домохозяек.
Верхняя одежда так же имела приталенный силуэт и длину до середины икр. Пальто шилось с широкими лацканами, варианты были однобортные и двубортные, с большими карманами и пуговицами. Талию всегда подчеркивали поясом. В моде так же были меховые пальто из каракульча, накидки-палерины, как короткие прикрывающие плечи, так и удлиненные чуть ниже бедер.
Обувь и аксессуары стиля одежды 1930 – 1940 годов.
Понятие единого ансамбля в женском костюме стало исчезать, это было достаточно расточительно для кризиса. Новые ансамбли создавались не благодаря цветовому единству частей, а за счет выбранных к нему аксессуаров: шляпок, сумочек, перчаток, обуви, которые уже совпадали по цвету. Аксессуары играли большую роль для женщин 30-х годов, ведь порой они оставались единственным способом следовать моде и освежать образ.
В образы вернулась тонкая талия и облегающие платья, а с ней вернулись и корсеты, но они были облегченными и лишь слегка сжимали талию и приподнимали грудь. Рынок нижнего белья так же не отставал от изменений, конструируя и изготавливая все новые модели бюстгальтеров, под новые платья, крой и фасоны. Бюстгальтеры в итоге полностью вытеснили корсеты, их стали выпускать эластичными с использованием латекса. В конце 30-х годов начали выпускать нейлоновые чулки, это стало прорывом в этом направлении, так как стоимость таких изделий была намного дешевле шелковых.
Туфли и в целом обувь имели каблук 6-8 см, средней толщины. Была обувь и на низком каблуке. Изготавливались различные практичные модели с ремешками на подъеме и застежками на пуговицах. Вырез был средним, некоторые типы были полностью закрытыми, нос скругленный и слегка заужен. Большую популярность получили двухцветные туфли. Из спорта была позаимствована манера носить летнюю обувь - туфли с открытым носком и пяткой. Изготавливались и праздничные, более дорогие экземпляры украшенные золой или серебряной тканью и различными декоративными пряжками.
Большой популярностью пользовались шляпки, они входили в комплект каждой модницы. Самой знаменитой создательницей стильных головных уборов того времени была уже упомянутая модельер Эльза Скиапарелли. Ее изделия отличались оригинальностью и новизной. Определенного фасона шляпок тогда не существовало, все они разные на любой вкус и цвет. В период 30-х годов они были небольшими, их можно было закреплять на прическе, после появились береты, круглые небольшие шапочки, шляпки, тарелки, колокола. Форма и размеры менялись постоянно, не было ни тенденций, ни общего стилевого направления. Дамы носили этот аксессуар немного косо сдвинув на лоб. Если купить или пошить дорогое платье могли далеко не все, то создать себе шляпку из подручных и относительно не дорогих материалов пытались многие. И это было время безумных идей для головных уборов. Кроме шляп получили распространение тюрбаны, которые скручивали из цветного шелка, сеточки для волос из тюля усыпанные бусинами.
Перчатки так же были неотъемлемым аксессуаром, их одевали даже к летним платьям. Сумочки-конверты дополняли образ, создавая нужный ансамбль из шляпки, перчаток, обуви и сумочки, образ считался завершенным в соответствии с модой тех лет. В конце 20-х годов в Америке было запущено производство дешевых солнцезащитных очков, которые стали очень популярным аксессуаром третьего десятилетия.
Украшения всегда имели большое значение, но настоящие драгоценности были не доступны среднему классу, и в моду входила недорогая бижутерия. Броши и колье, украшенные искусственными камнями и стразами, были особенно любимы.
Look Book. Образы стиля одежды 1930 – 1940 годов.
Составить луки в теме ансамблей 1930-1940 годов, нам как всегда поможет наш стилист Юлия Гоголицина. Данные луки были составлены с помощью конструктора луков нашего сайта. Любой из Вас может зарегистрироваться и создавать индивидуальные образы. Собирать комплекты из своей одежды, или использовать каталог нашего сайта для работы. Мы разработали простой интерфейс позволяющий сохранять и коллекционировать луки в своем аккаунте и делиться ими в социальных сетях.
Итак, вот четыре эксклюзивных лука в стиле ар-деко от проекта «Модный налет»: для вечеринки, вечерний наряд, повседневный и деловой. Все луки стилиста вы можете посмотреть в галерее луков нашего сайта.
Стиль 30-х деловой образ.
Стиль 30-х вечерний образ.
Стиль 30-х повседневный образ.
Стиль 30-х коктейльный образ.
Предлагаем Вам посмотреть видео показов с использованием стиля 30-х годов
В 1930-е годы уровень одежды становился другим, росла конкуренция, начиналась борьба не только среди модельеров, но и среди крупных фабрик. Качество массовой одежды повышалось, усложнялся ее крой. В США появлялись фирмы, которые по каталогам продавали свою продукцию, доставляя ее по почте.
Период «Великой депрессии» можно назвать и периодом развития хорошего вкуса, временем обновленной, осмысленной элегантности, которая до сих пор вдохновляет современных дизайнеров.
